domingo, 29 de noviembre de 2015

Crobot + Scorpion Child - Barcelona 25 de Noviembre de 2015 - Razzmatazz 3

Doble cartel atómico para un servidor, una giras conjunta de ensueño para cualquier amante del renovado classic hard rock con dos formaciones jóvenes de descomunal potencial. Una velada a priori inolvidable. Y sin embargo, por distintos factores, no terminó siendo tan redonda como era de esperar. 

Scorpion Child son una de mis niñas bonitas desde hace un par de años. Su homónimo debut me parece todo un clásico de la presente década, un gigante tratado del mejor hard setentero puesto al día, y, paulatinamente, se han ido convirtiendo en una mis formaciones noveles de cabecera. Formalmente, el directo de Scorpion Child cumplió sobradamente las expectativas. Aunque el baile de componentes alrededor del nucleo duro (la voz de Aryn Jonathan Black y la guitarra de Christopher Jay Cowart) haya sido una constante en su corta historia, el actual line up, en el que alcanza especial protagonismo el recién incorporado teclista AJ Vincent, -quién inyecta una notable acidez al sonido Child en detrimento de la carga guitarrera- se muestra completamente compenetrado y se las arregla para sonar como un cañón. Además, el contar con la carta Black, frontman fuera de serie dotado de aceptable garganta, aureola de macho alfa e infinito catálogo de gestos, muecas, pasos de baile y demás truquillos de escenario, es una garantía de partida ganada.

Con todo, y repito, las virtudes fueron mayoría, Scorpion Child cometieron el error de joder el show basando el set list en los temas que conformarán su segunda entrega discográfica a editar en febrero de 2016. Buenas canciones, OK, pero no puedes descolocar a tus fans de esta manera. Estos caprichos se los podían permitir los Guns N' Roses del verano de 1991 y pocos más. Entiendo que, tras años defendiéndolas en directo, estén hasta las pelotas de canciones como "Antioch", "Salvation Slave" o "In the Arms of Ecstasy" y se mueran de ganas de rodar composiciones recientes, pero trantándose de una primera visita a suelo español, los experimentos con gaseosa. En definitiva, jolgorio generalizado en las tremendas recreaciones de viejas conocidas como "Kings Highway", "Polygon of Eyes", "The Secret Spot" y "Liquor" y moderado interés, emoción contenida, ante la avalancha de "estrenos", durante los que, sin duda, la banda se lo estaba pasando mejor que el público.

Por su parte, Crobot -quienes salieron a hombros de la vecina Rocksound meses atrás- arropados por el entusiasmo de una inesperada -al menos por mí- y excitadísima grada joven que coreó y cabeceó sin cesar, cuajaron una primera media hora de recital para enmarcar. Comandados por ese dibujo animado de carne y hueso llamado Brandon Yeagley, Crobot incendiaron la pequeña de Razzmatazz al condensar en el tramo inicial bombazos como "The Legend of the Spaceborne Killer", "Skull of Geronimo", "Cloud Spiller", "Nowhere to Hide" o "Chupacabra", lo mejor de su único larga duración, vaya. En serio, durante esa media horita, por intensidad e hiperactividad de la banda y efectismo de esos temas, uno debe pellizcarse y se plantea si no estará viviendo el mejor concierto de la temporada. Sin embargo, traspasado el ecuador del mismo y desgranados los highlights, la limitada variedad estilística que exhiben los de Pennsylvania terminó lastrando el show: los inicialmente impactantes riff de corte Rage Against The Machine se tornaron repetitivos, cada nueva canción parecía un refrito de la anterior, cierto tedio se apoderó del respetable y, duele reconocerlo, durante los últimos coletazos del prolongadísimo setlist de 18 temas llegué a implorar internamente la llegada de un liberador "this is the last song".

lunes, 23 de noviembre de 2015

The Temperance Movement al día

The Temperance Movement están a punto de publicar segundo disco. La continuación de su afortunado debut homónimo que les convirtió en una de las bandas punteras del nuevo classic rock anglosajón verá la luz en enero de 2016 y será bautizado como "White Bear". Desde hace unas semanas ya circulan su chula portada y canción de adelanto ("Three Bulleits" ... no he escrito "bullets" mal, "bulleits" es una clase de bourbon) que, sin romper moldes, no suena nada mal. 
Los más impacientes incluso tienen un "album preview" (pedacitos de canción) a su disposición; artefacto que yo, romántico empedernido, nunca utilizaré.
Como guinda, os dejo con la versión del "House of the Holy" de Led Zep.



domingo, 22 de noviembre de 2015

Black Star Riders - Barcelona 15-11-2015 - Razzmatazz 2




Black Star Riders, es decir el alias que se buscaron los Thin Lizzy de Scott Gorham para evitar follones legales, llegaron a la Ciudad Condal. No me hubiese importado verlos, pero ni se dieron las circunstancias ni, honestamente, no estoy al corriente de sus últimos lanzamientos discográficos. Ya los he visto un par de veces con Warwick al frente y creo que ya he cumplido con la leyenda Lizzy. Andreu from Sabadell es harina de otro costal. Elemento con un bolsillo sin fondo y una mujer exageradamente comprensiva, fue testigo de lo acontecido el pasado fin de semana en la mediana de Razz. Let Andreu do the talkin':

Black Star Riders, después del fallido intento de hace dos años, nos visitaban por primera vez. ¿Por primera vez? No nos engañemos, ha habido un cambio de nombre, pero lo que nos ofrecen son los grandes éxitos de la delgada Lizzy al que añaden, intercaladamente, los mejores temas de sus dos entregas discográficas. ¡Ningún problema! Eso es lo que el publico quiere y asi nos lo ofrecen Gorham y cía.
La sala 2 de Razzmatazz presentaba, tirando largo, una media entrada. Si comparamos con la asistencia de publico en la reciente descarga de los veteranos UFO de la semana pasada en la misma sala (casi llena), nos hace meditar sobre si la afluencia de publico hubiera sido mejor si se hubieran presentado como simplemente como Thin Lizzy .
Con un único miembro original en la persona de Scott Gorham, con Ricky Warwick y Damon Johnson como miembros permanentes y con Jimmie De Grasso a la batería y Robbie Crane al bajo como mercenarios de lujo, empezaron su show a degüello y sin tregua encadenando hits de sus dos entregas con los grandes clásicos de Thin Lizzy. Ricky Warwick ejerce como vocal maestro de ceremonias incorporandose como tercer guitarrista, canción si canción no, como complemento al maestro Gorham y al compañero Johnson.
Un total de 19 temas, de los que 7 eran referentes de Lizzy y los 12 restantes repartidos a partes iguales entre sus dos recientes entregas ( "All Hell Breaks Lose" y "Killer Instinct").
Así, sonaron "Jaibreak", "Are you Ready", "Waiting for an Alibi", "Boys are Back in Town" y "Emerald", para acabar con dos espectaculares "Rosalie" y "Whiskey in the Jar" con el público totalmente entregado.
En definitiva un buen concierto, con una banda sonando compacta, y en momentos muy contundente, y en las que las canciones de BSRaiders si bien no pueden compararse con los clásicos anteriores, no desmerecen para nada ya que mantienen la línea estilística de la banda primigenia. 

Andreu from Sabadell

jueves, 19 de noviembre de 2015

Sleazin' Alive! Trench Dogs + Rockstars on Mars


Dosis doble de sleazy serie Z para terminar la semana con las pilas cargadas. 

Desde Estocolmo, con su estética glammie llevada al límite y sus sonoridades Hanoi + Faster Pussycat, tenemos a Trench Dogs. Este 2015 han editado un EP, "Fashionably Late", del cual se extrae este "Self Sabotage". Watch Me!!!



Y desde la cuna del movimiento, los callejones de Hollywood -aunque con algún que otro miembro nórdico en sus filas-, se presentan Rockstars on Mars. Liderados por un viejo conocido como London LeGrand (el cazallero vocalista de los malísimos Brides of Destruction de Tracii Guns y Nikki Sixx), esta panda de garrulos está a punto de lanzar su LP de debut. Para que la espera os sea más leve, vámonos con el clip de "Tequila and Gin", sacado de su EP homónimo de debut de 2014. 



martes, 17 de noviembre de 2015

Ammunition - Barcelona 05/11/2015 - Sala Bóveda

Hasta hace 10 minutos, ni puta idea sobre Ammunition. Y tu probablemente igual. Afortunadamente, contamos con Andreu from Sabadell para que nos saque del pozo de ignorancia en el que estamos metidos:


Doble ración de Hard Rock Melódico tenía lugar el pasado jueves en la sala Bóveda

Por un lado se presentaban en Barcelona, los valencianos SEXTYNICE. No había tenido noticias de esta banda hasta llegar a la sala, pero me sorprendieron gratamente. Este banda puede recoger el testigo de sus convecinos Uzzuhaïa. Ofrecen un hard rock con buenas melodías cantado en español. En su actuación nos deleitaron con buen "Get the Funk Out". 
Con una sala Bóveda que ya presentaba una presencia de público más numerosa, si bien no éramos más de 50 personas, dio inicio a la descarga de Ammunition, nueva banda de Agen Sten Nilsen (Wig Wan), acompañado de Erik Martensen (WET / Eclipse), Jon Petersen (guitarras), Hal Patino (bajo), Robban Back ( batería) y Lasse Finbraten ( teclados ). Presentaban su álbum de debut del que tocaron casi todas las canciones.
Iniciaron la descarga con la más que acertada "Do you Like it" ( canción ideal para abrir conciertos y sino escuchadla y ya me diréis). A partir de aquí encadenaron canción / himno rockero una detrás de otra: "Strung Out", "Tie Me Down" , "Take Out The Enemy", "Hit Me With Your Bombs", "Give Me A Sign", "Shanghaied" o "Silverback". Entre ellas, intercaladas buenas baladas como " Road To Babylon" y "Heart’s Not In It"
Todas ellas canciones que te enganchan…por su ritmo, por los estribillos, por la energía…Estos escandinavos son los putos amos a la hora de componer canciones 100% adictivas. Las escuchas y se te meten en tu cerebro y no puedes dejar de cantarlas.
En el repertorio también tendrían cabida varios éxitos de la etapa de Agen Sten Nilsen con Wig Wan, entre ellas "In My Dreams" -canción representación de Noruega en Eurovisión 2005- y también "Hard to be a Rock’n’Roller".
Si te van H.E.A.T o Eclipse, Ammuntion son otra banda a seguir… y no te la puedes dejar escapar en su próxima visita a Barcelona, ya que Age Sten nos prometió que volverían si los allí asistentes le prometíamos que traeríamos a 5 colegas en su próxima visita. No podemos fallar. La diversión está garantizada! 

Andreu from Sabadell

 

jueves, 12 de noviembre de 2015

The Bends - Radiohead vs. Anthrax!


Leo que Anthrax versionearon "The Bends" de Radiohead y me siento menos solo. Me siento tan bien que decido salir del armario y proclamo sin rubor que "The Bends" me parece un temazo. Soy especialmente fan de ese ¿riff? inicial, me encanta. Puede parecer una gilipollez, pero teniendo en cuenta que en los esquemas mentales de un servidor, Radiohead siempre han sido el enemigo, la crisis existencial estaba siendo importante. Anthrax incluyó la revisión del tema en "Inside Out", un EP publicado en 1999. En la edición japonesa, "The Bends" estaba acompañada por el tema título y sendas covers de Metallica ("Phantom Lord") y D.R.I

Y aunque parezca mentira, la versión original de Radiohead se mea en la de Anthrax, muy sosa y plana. La habitualmente insoportable voz afectada y dramática de Thom Yorke le da un punto de intensidad que John Bush no supo darle, por no hablar de las guitarras ... suenan mucho más poderosas las de Radiohead!

Si a todo esto le añadimos que The Darkness versionaron "Street Spirit" en su "Hot Cakes", las conexiones de Radiohead con mis bandas empieza a ser inquietante.



De propina, "The Bends" alive! Brillantes!




lunes, 9 de noviembre de 2015

The Delta Saints - "Bones"


Ajenos al inmovilismo y al estancamiento estilístico, The Delta Saints dan una nueva vuelta de tuerca a su carrera dentro de la metamorfosis iniciada en la gira de presentación de su anterior entrega, ‘Death Letter Jubilee’. Se podría decir que lo del quinteto de Nashville sigue siendo el blues, pero con la ayuda de Eddie Spears -tipo curtido en Third Man, la escudería de Jack White III-, productor, ingeniero y mezclador de la criatura, The Delta Saints han retorcido (la propia portada del disco parece avisar de ello), travestido y deconstruido su blues. Salvando las distancias, que son grandes pues voy a citar a una piedra angular de los noventa, el combo capitaneado por Ben Ringel ha grabado su particular ‘Soup’. Como la obra maestra de Blind Melon, ‘Bones’ es un delicioso viaje a las tinieblas sureñas, un fantástico collage sonoro, rico en matices, que tanto recoge el legado de los pioneros del Delta, como la herencia de los protegidos de Axl Rose anteriormente citados o de los Led Zeppelin post-‘IV’ y, cómo no, ciertos aires de las entregas en solitario del jefe de Spears.
Probablemente, ‘Bones’ no guste a los más puristas, a los talibanes de la materia, a los amantes del sudor y, en definitiva, a aquellos que vieron en sus primeros pasos discográficos y los correspondientes tours iniciáticos a la gran esperanza blanca del género. Personalmente, el segundo larga duración de la banda ha tenido un efecto diametralmente opuesto en un servidor: he renovado con brío mis votos y devoro con deleite este rico gumbo musical cocinado a fuego lento.
Sírvete una buena copa, acomódate, pulsa play en el mando a distancia y cierra los ojos. Tan solo bastará con la tripleta inicial, con el desgarro de “Sometimes I Worry”, la sobrenaturalidad de “Bones” y la gresca de “Heavy Hammer”, para saber si este disco es para ti. Cuento los minutos hasta que su enésima gira española se inicie a primeros de este noviembre.

sábado, 7 de noviembre de 2015

Clip Clap Videos - Spiders + Screaming Eagles + Scorpion Child


Tripleta de clips de bandas de la casa, grupos jóvenes a los que servidor les tiene especial aprecio. A menos que la caguen de forma escandalosa, sus pasos siempre serán amplificados desde esta modesta tribuna. Rock n' Roll is not dead, motherfuckers!

 Spiders - Why Don't You
 


Spiders acaban de lanzar un nuevo EP -disponible el vinilo y en descarga digital- titulado como la canción del clip, "Why Dont' You". Incluye dos canciones propias y una versión de un tema de sus compatriotas ABBA que, honestamente, desconocía. Un trallazo glam-rockero que rompe los esquemas que tenía acerca de los reyes midas del pop setentero. Este noviembre se lo pasarán girando por media europa, mientras que pasadas Navidades se lanzan a la conquista americana junto con Graveyard.

Screaming Eagles - "Breakin' All the Rules"



El clip en sí no es gran cosa: imágenes de la banda dándolo todo mientras intepreta la canción intercaladas con una tensa partida de poker que enfrenta a los propios Screaming Eagles vs. a un tipo de aspecto mafioso. Un pelín soso. Sin embargo, "Stand Up and Be Counted" -su reciente LP- en general y esta "Breakin' All the Rules" en particular son la polla, así que los norilandeses tenían su puesto asegurado. De momento, su radio de acción se limita a Irlanda, Gran Bretaña, Alemania e ... Ibiza! Sí, el próximo 15 de mayo actúan en ese tinglado realizado por y para guiris denominado Hard Rock Hell, con un cartel para 2016 nada desdeñable.

Scorpion Child - "She Sings, I Kill"



Para finalizar, la joya de la corona, la niña bonita de Sammy Plays Dirty: Scorpion Child. Como buenos rockeros, tendreis apuntada en vuestra agenda, como cita ineludible, la manga española de conciertos que los texanos darán a finales de noviembre. Para abrir boca, ayer se puso a la venta un EP -vinilo y decarga digital-,"She Sings, I Kill", que contiene el tema de mismo título y como cara B una canción denominada "(Enter The) Twilight Coven". Los fans más die-hard ya estábamos familiarizados con la tremebunda "She Sings, I Kill", la llevan tocando en directo desde hace años. Os dejo con su lyric clip -que buena idea para los duros de oído con los idiomas-. Su esperadísimo segundo LP se editará a principios de 2016 y volverá a contar con la garantía de calidad que supone la producción del Frenchie Smith (ex-Young Heart Attack).
 

jueves, 5 de noviembre de 2015

Peligro!


 Flea

Me ha hecho gracia el comentario de Fernando Tanxencias o Borja Vera Fernández (el artículo viene firmado por ambos, así que desconozco la autoría concreta del chascarrillo), en la crónica del Popu del paso de L7 en Azkena, donde el periodista declara que en ese show se palpó algo que a finales de los 80's/ principios de los 90's era común en los conciertos y que hoy en día ya no se da: el "peligro". Supongo que por "peligro" se debe referir a la exaltación extrema del respetable ante semejantes clásicos noventeros, ya que, con todos mis respetos, por mucho que Donita tenga los ovarios cuadrados, esas señoras de mediana edad no dan miedo. Y tampoco me imagino a los fans de L7 atracando a punta de navaja a los azkenitas. 

Peligro. Siempre he pensado que mi vida -y la de centenares de personas- corrió peligro durante el show de Red Hot Chili Peppers, 23 de octubre de 1995, en el Palau d'Esports. Durante los 2 primeros temas del recital, "Give It Away" y "Suck My Kiss", básicamente luché por respirar, mientras caminaba por encima de un amasijo de cuerpos en mi huida de esa avalancha humana infernal. Milagrosamente, en caso contrario nos habríamos enterado por la prensa al día siguiente, nadie salió malherido. Mucho peligro. Cuentan los colegas -yo no estuve- que, pocos meses después, las escenas se repetirían en el legendario bolo de Rage Against The Machine + Rancid. Eran tiempos en los que, gracias a la connivencia de promotores y autoridades,  el sobreaforo estaba a la orden del día.

Otro tipo de peligro distinto fue el que sentí en la actuación de Towers of London en una de las alas laterales -a eso no se le puede considerar ni sala- de Razzmatazz. 10 de marzo de 2006. Un concierto sin promoción previa programado a las 3 de la madrugada dentro de la sesión discotequera del macroclub. Gracias al soplo Sergio Crime, el legendario ex-rockero reciclado en profesor de gimnasia rítmica, fui testigo de los hechos. Apenas media hora de show ante unas 25 personas. Media hora que un desquiciado Donny Tourette pasó casi integramente entre el respetable, mientras fulminaba con la mirada, empujaba a la peña, les robaba el cubata y les eruptaba en la cara. Yo en estado de tensión máxima, temeroso de que Donny se acercara a romper la mía. Sí, también cantaba. Peligro. Merecidamente, nadie se acuerda de ellos, pero lo Towers of London era puro PELIGRO.

lunes, 2 de noviembre de 2015

PURPLE

Inicialmente, el video de "Mini Van" estaba destinado a formar parte de uno de los three pack de clips interesantes que publico de vez en cuando. Sin embargo, me ha gustado tantísimo que he decidido que los inclasificables Purple merecen su propio post. "Mini Van" -la canción y el video- es la polla, puro Red Hot Chili Peppers de la era "Mother's Milk"/"Blood Sugar", imposible que no te gusten. UH HA!


Pero no nos limitemos a "Mini Van". Purple son una banda videográficamente mega prolífica: 6 de los 10 temas intregrantes de "(409)", su debut de 2014, cuentan con su correspondiente videoclip. Y a cual mejor.







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