domingo, 16 de diciembre de 2012

El nuevo cantante de Nirvana



Joder con Sir Paul, ¿no? Mi admiración por este hombre acaba de subir unos cuantos enteros!
Un experimento de impresionante resultado que se repitió ayer por la noche en el SNL. Por cierto, me acabo de deprimir al enterarme de que Foo Fighters entran en hiatus.


miércoles, 12 de diciembre de 2012

ADLER

Cuando nadie le esperaba, Steven Popcorn Adler vuelve a la carga con Adler, su nueva banda de original nombre. Nuestro batería favorito ha dado carpetazo a las giras nostálgicas de Adler's Appetite y, aprovechando un periodo de sobriedad, ha fichado a tres tíos competentes y con buenas pintas -creo que uno es un ex-Chelsea Smiles- para dar forma a "Back from the dead". 
No espereis un disco con sello GN'R -a pesar de que Slash haya metido sus guitarras en un tema-. Steven va de moderno y ha querido sonar a lo Brides of Destruction, lo que me da bastante por culo. Con todo, "Back from the dead" tiene sus 4 o 5 buenas canciones -en sus mejores momentos me recuerdan a los añorados Crystal Pystol- y que coño, lo importante es que, tras un millón de sobredosis, Steven siga dándole a los parches con su eterna sonrisa.



lunes, 10 de diciembre de 2012

The Darkness - "Hot Cakes"


Cada vez me siento más a gusto con "Hot Cakes". Durante las primeras escuchas me cabreé bastante, ya que estaba convencido de que The Darkness retornarían con el DISCO DEL AÑO y no simplemente con la CARA A DEL AÑO. La primera mitad del álbum me encanta, canciones como "Every Inch of You", "With a Woman", "Nothin's Gonna Stop Us" o "Everybody Have a Good Time" me vuelven loco y son instant classics darknessianos. Lástima de su irregular segunda mitad. "Concrete" es magistral y "Street Spirit" mola -aunque no deja de ser una versión-, pero "She's Just a Girl, Eddie" es flojita y "Forbidden Love" y "Love is not the Answer" son basura, especialmente la primera. Por no hablar de las mierdosas bonus tracks -un bajón teniendo en cuenta que solían tener descartes tan alucinantes como "Makin' Out" o "Physical Sex"-.
En fin, han pasado los meses y sin duda "Hot Cakes" entrará en mi top 10 anual -"este tío este año ha escuchado pocas novedades", dirán con razón algunos-. Es un retorno más que digno y contiene un puñado de temas se convertirán en habituales en sus set lists junto al grueso de "Permission to Land", así que misión cumplida. Quiero a The Darkness, ¿se nota?

domingo, 9 de diciembre de 2012

Electric Mary - Barcelona 26-11-2012 - Sala Rocksound

Un show más corto que el que dieron 12 meses atrás en la misma sala, un guitarrista notablemente menos carismático, problemas técnicos, exceso de jams descafeinadas y un Rusty Brown, su cantante, más achacoso y petado de lo habitual - que ocurrió, ¿se largó a vomitar? ¿a cagar? - ... Electric Mary no tuvieron precisamente su mejor noche, no se salieron como en su anterior visita, y aún así en un Rocksound con una bonita entrada se vivió una gran velada de RN'R. Incluso a medio gas, Electric Mary son unas bestias pardas hardrockeras. Aquellos que los veían por primera vez salieron encantados. Yo, perdido el efecto sorpresa, y sabiendo que lo pueden hacer mejor, no tanto. Pero todos repetiremos. Más teniendo en cuenta que en 2013 volverán con nuevo trabajo bajo el brazo.

Foto: Derek Phillips

domingo, 25 de noviembre de 2012

Brother Cane


Una buena manera de calentar motores para el show de esta noche de Electric Mary es descubrir/volver a pinchar el debut de Brother Cane. Simplificando, si te gustan Silvertide, esta banda de Alabama lo hacía mejor 10 años antes. Lástima que posteriormente les diese por emular a Candlebox. El decepcionante "Seeds" no ha sido una buena compra, pero "Brother Cane" siempre será un habitual en mi HI-FI.





PD. Tirando de Wiki, es curioso descubrir que su líder, Damon Johnson, fue miembro de la banda de Alice Cooper buena parte de la pasada década y actualmente forma dupla guitarrera con Scott Gorham en Thin Lizzy tras la marcha del gunner Richard Fortus. Sin duda, un tío con contactos!

sábado, 17 de noviembre de 2012

Dan Baird vs. Jim Wilson - Barcelona 06-11-12 - Apolo 2


 Los promotores de esta gira tuvieron la ingeniosa idea de presentarla como una serie de combates rockeros entre dos pesos pesados de nuestra música, Dan "Georgia Satellites" Baird vs. Jim "Mother Superior" Wilson. Por supuesto, no hubieron duelos de guitarra ni instalaron aplausómetros para que el público escogiese al vencedor de la velada, simplemente se trata de la banda de Jim haciendo de telonera de la banda de Dan, pero darle un poco de -ficticia- competitividad al asunto tiene su gracia. 

Lástima que Wilson salga al ring condenado a la derrota: defiende los temas de su gran disco en solitario -creo que de Mother Superior sólo interpretó "Jaded Little Princess"- con dignidad, pero sus compañeros son un lastre. Como él mismo dijo, "os presento a los amigos que me acompañan en esta gira". Exacto, Jim no ha formado una banda para la ocasión, se hace acompañar por dos amigos cuya aportación, salvo la de tocar de forma más o menos eficiente las notas de la partitura, es nula -atención al batería más desganado del rock n' roll-. Un trío menos "power" imposible que hizo que hizo que echásemos muchíííííííísimo de menos a Marcus y a Matt.



Warner, Keith y Mauro también son una panda de amigos, pero resulta que todos juntos dan vida a Homemade Sin, una implacable máquina de rock n' rollear. Sencillamente, Dan se hace acompañar de una de las mejores bandas del mundo. Salvo las versiones -entre otras, esta vez fue el turno de "Rockin' in the Free World", "Get in On" o "Proud Mary", el concierto fue el mismo de siempre, lo que te hace suspirar de alivio y satisfacción. A Dan Baird sólo le puedes pedir una cosa, que no cambie. Y que mantenga a su lado a Warner E. Hodges hasta el final.

El propio Warner, en plan primicia, me sopló que The Bluefields nos visitarán en marzo de 2013. Cuento los días.

lunes, 5 de noviembre de 2012

Apocalytic Slash


Comprendo a los que se mostraron insatisfechos con el disco de Slash & Friends. Para mi, el 80% de esos duetos son oro puro y la presencia de algún que otro indeseable no altera el resultado global. Pero vaya, entiendo las rajadas. Elementos tan poco RNR como Fergie, Adam Levine o Rocco DeLuca no merecen estar ahí. "Apocalyptic Love", lo nuevo de Saul con Myles Kennedy ya como cantante estable, es otra cosa. Es un disco redondo, de cabo a rabo. Me da rabia la poca repercusión que ha levantado, pero en estos tiempos tan raros para la música en general y el rock en particular, ya ni me extraña. Ellos se lo pierden. Slash está en plena forma y se ha sacado de la chistera el disco más sleazy, más GN'R desde que abandonó la nave a mediados de los 90. Incluso algunos temas como "One Last Thrill", "Hard & Fast" o "Crazy Life" me cuadran con la voz de Axl! Por cierto, fantástico el trabajo de Myles

Sí, "Apocalyptic Love" rockea duro, pero me gusta que Slash mantenga su toque mágico con las baladas hard. Sin duda, para un servidor "Far and Away" es el tema lento del año!

La prefieron en su versión de estudio, pero esta toma acústica también emociona:


Por cierto, de la misma sesión, "Fall to Pieces" y "Beggars and Hangers On" -en cada una de sus etapas, Slash ha escrito JOYAS- En la primera, Myles consigue que te preguntes "Who the fuck is Scott Weiland?". En la segunda, añoro a Eric Dover. Ese tío tenía la voz muy cálida.




sábado, 3 de noviembre de 2012

John Corabi - Barcelona 01-11-12 - Sala Rocksound

Entrañable velada con el perdedor oficial del hard rock, Mr. John Corabi. El público más freak que habrá sufrido en su vida estuvo a punto de arruinar la actuación -mezcla de show acústico y "storytelling"- en diversas ocasiones, pero, afortunadamente, Corabi no es Axl Rose y nos dio 2 horas de puro entretenimiento. En serio, ¿que hacían allí esas parejitas de cuarentones ebrios? ¿por qué no se callaban? ¿por qué se subían al escenario en pleno show -ellas para besar a John, ellos para hacerse fotos-? ¿en realidad eran agitadores contratados por Vince Neil? Hasta la "seguridad" de Rocksound tuvo que actuar, jejeje. Surrealista.
Corabi, armado sólo con su guitarra acústica, toneladas de paciencia y su carisma y simpatía, interpretó varios temas de The Scream -enorme "Man in the moon"-, alguno de su aventura con Bruce Kulick en Union y como no, de su etapa en Motley Crue -"Hooligan's Holiday"!-. Todo ello salpimentado con versiones de Aerosmith ("Seasons of wither"), Beatles ("Oh darling"), los Crue de Vince (!?) ("Home sweet home") y divertidos monólogos con anécdotas de su ya larga vida (53 tacos!), algunas ya conocidas por estar incluidas en "The Dirt". Por cierto, o Corabi vocaliza muy bien, o esto de ver series en V.O. funciona!

lunes, 22 de octubre de 2012

Venus Van Dam













Para mi, el cameo estrella de la presente temporada de SOA. Ni la anunciada presencia de Dave Navarro encarnando -como no- a un motero en futuros capítulos puede eclipsar la irrupción  de Venus Van Dam. Es decir, de mi querido Walton Googins (Shane Vendrell de "The Shield", Boyd Crowder en "Justified") en la piel del travelo más cachas que jamás haya existido!
Lo perturbador del tema es que esas tetas ... parecen muy reales ...

viernes, 19 de octubre de 2012

Me gusta

2015. Wilco en concierto

Me gusta cuando leo que un multitudinario festival indie gratuito organizado por San Miguel -absurda la competición entre las dos principales marcas cerveceras catalanas por ver quien organiza/patrocina más festivales gafapasta-, con Manic Street Preachers como cabezas de cartel y una previsión de asistencia de 12.000 personas, se convierte en un enorme fiasco con apenas 2.000 curiosos. Algunos echarán la culpa a la lluvia, que si disuadió a los fans de subir a Montjuïc. Bullshit. Si Mötorhead -quienes deben tener un caché bastante inferior que Manic Street Preachers- llegan a encabezar un festival gratuito de RN'R en la ciudad, ya pueden caer rayos y truenos, que al Palau Sant Jordi se acercan esas 12.000 personas. Y más.
Me gusta cuando veo a la presentadora del Telenoticies Migdia de TV3 anunciar que "la banda con mejor directo del mundo" -¿la regla de oro de un informativo no es la objetividad? ¿y cómo se mide comparativamente la calidad del directo de una banda? ¿la SGAE ha instalado aplausómetros ocultos?- casi había agotado las entradas para el recital que iban a dar la noche siguiente en el Liceu. La formación era Wilco, por supuesto, la niña mimada de los medios catalanes. Y el Liceu tiene una capacidad de 2.292 personas. ¿A "la banda con mejor directo del mundo" le cuesta llenar un recinto de ese tamaño?
Me gusta que el indie empiece a dar signos de ser un gigante con pies de barro y que su público de muestras de saturación. Me encanta.

martes, 9 de octubre de 2012

Adiós al Diawhee ... Larga Vida al Popu!


Larga vida al Popu en general ... y a su Correo y Apéndice en particular! Como muchos sabreis, la web de Popular1 ha sufrido recientemente diversos ataques de hackers que la han tenido fuera de juego una temporada. Me parece surrealista que alguien inverta su tiempo en joder la web de una revista de rock n' roll -¿una rabieta de Fede Acosta?-, pero supongo que es parte de la magia del Popu, generando amor/odio hasta el final de los días. Aprovechando la circunstancia, The Man ha decidido aniquilar la sección estrella del portal, el Diawhee. Y a mi me parece una buena noticia, pues la interactividad de este blog estaba matando los apartados más legendarios de la revista en formato físico. Desde que los popu-heads tenían línea directa con su líder a través de la opción comentarios de Diawhee, el Correo y el Apéndice habían entrado en franca decadencia por obsolescencia. Sencillamente, a César ya no le estaban llegando cartas y el contenido se había empobrecido. Y si no llega a ser por tíos voluntariosos como El primo lejano de Paul Stanley o La Picha de Atenodoro, que han visto publicadas sus misivas mes tras mes ...
Muerto Diawhee, resurreción de Córreo y Apéndice al canto. Los freaks no pueden permanecer con la boca cerrada!

jueves, 4 de octubre de 2012

Give your dollars to 77' !


77' siguen con su trabajado y lento -pero imparable- ascenso a lo más alto. Hace un par de semanas lograron que el hard rock volviese a sonar en un escenario principal de las fiestas de la Mercè, la fiesta mayor de BCN, tras décadas de monopolio indie. No pude estar allí, pero apostaría a que ganaron unos cuantos fieles. 77' tienen un directo brutal, mejor que el 90% de las bandas internacionales que nos visitan -muchos aún recordamos como robaron el show a Airbourne hace un par de años en Razz-, y en Europa lo saben. Europa les demanda y ellos responden con una gira de esas de 40 shows en 40 días por en centro y norte del continente, compartiendo cartel con los cafres suecos de Bullet. ¿Alguna otra banda española puede igualar eso? Probablemente, el mejor grupo que ha salido de Horta!


Para celebrarlo, lanzan clip -tan modesto como divertido- para "Gimme a Dollar":


martes, 2 de octubre de 2012

Who's that guy?



martes, 18 de septiembre de 2012

Dirty Mac, ¿la mejor banda de la historia?



Lo siento Jimix, el otro día decidí desprecintar el DVD de "Rock N' Roll Circus", ese regalo de cumpleaños que nunca te di. Recuerdo que te lo compré a proposito con motivo de tu fiesta de aniversario, sé que te gustan los Stones. Lo que no recuerdo son los motivos que me llevaron a no entregártelo ...

En conjunto, el circo de los Rolling Stones de 1968 resulta bastante bizarro, pero si nos ceñimos a lo estrictamente musical, fue una bonita forma de reunir bajo una carpa a las figuras británicas del momento: entre otros, Jethro Tull, The Who o los propios Stones. Todos ellos darían lo mejor de si años después, pero se encontraban en un gran momento de forma. Impagable Mick Jagger -tatuado para la ocasión- mientras se revolca por el suelo jadeando "Sympathy for the devil".

Pero para actuación legendaria, la de Dirty Mac, es decir, John Lennon -con unas pintas merecedoras de sanción- a la guitarra y voz, Eric Clapton a la otra guitarra, Keith Richards al bajo y Mitch Mitchell, de la banda de Hendrix, a la batería. Ni en el Madrid de Zidane había tantos galácticos!
Dirty Mac, ¿la mejor banda de la historia?



sábado, 15 de septiembre de 2012

HIT & MISS



Desde luego, Chloë Sevigny es una actriz a la que no le asustan los retos. Yo la conocí por su papel de Nicolette, la más mojigata de las 3 mujeres del mormón Bill, en el clásico de HBO "Big Love". Y su interpretación es tan convincente que durante mucho tiempo creí que Chloë debía tener mucho de Nicolette en su vida real. Nada más lejos de la realidad. Sevigny es una outsider y tiene especial predilección por personajes sexualmente complejos. Sus primeros pasos en el celuloide los dio en films tan freaks como "Kids" o "Gummo" -ésta última no he tenido huevos de verla entera, me perturba-, la fama le llegó por su papel de novia del transexual encarnado por Hillary Swank en la célebre "Boys Don't Cry" y algunos recordareis la polémica generada cuando practicó una mamada real ante las cámaras en la peli arty "The Brown Bunny"




En su trabajo más reciente, la mini serie británica "Hit & Miss", ahora el travesti es ella. Chloë da vida a Mia, una mujer atrapada en un cuerpo de hombre que decide emplearse como asesino a sueldo. De esta manera espera amasar una buena pasta para costearse el cambio de sexo. Lleva una buena temporada tomando hormonas, su voz es completamente femenina y ya luce unos bonitos pechos, pero aun le queda deshacerse de la polla. Todo se complica cuando descubre que en sus años de confusión hétero engendró un crío que acaba de perder a su madre. Y ese niño tiene varios hermanos fruto de distintas relaciones de la fallecida madre. A Mia no le quedará más remedio que iniciar una dobla vida: verdugo de noche, ¿padre? de día. Todo ello en una Inglaterra rural bastante hostil que me recuerda a la de "Perros de Paja".
Todo esto aparece en los primeros 5 minutos del primer capítulo, así que tranquilos, no he jodido la serie a nadie. 

Sin ser ninguna obra maestra, "Hit & Miss" merece un visionado a sus 6 capítulos, pero para las personas como yo, que nos guiamos por los instintos básicos, lo más interesante del serial está en la relación entre Mia y el machote del pueblo, Ben, más hétero que Bertín Osborne. Mia no es especialmente bonita, pero bien maquillada es resultona, tiene un cuerpazo de aúpa y tiene un aire misterioso que la hace atractiva. Dado que en la campiña inglesa no deben ir muy sobrados de mujeres, es normal que Ben caiga coladito. Imaginad el dilema cuando descubre que su adorada novia tiene rabo ... Tú, sí, el que está leyendo esto, ¿cómo reaccionarías? ... Ah, ahora si que era un spoiler!

Advertencia: Los más impresionables empezarán a mirar con otros ojos a los travestis del Camp Nou.

viernes, 7 de septiembre de 2012

"The Whipporwill" o el marketing según Blackberry Smoke


Pasos a seguir:

1. Invierte 3 años en crear y grabar un disco.
2. Ponlo a la venta exclusivamente a través de tu web, pasa de las tiendas de la toda vida.
3. Ignora a Spotify y demás plataformas.
4. Cuando alguien haga el pedido del disco a través de la web, automáticamente mándale un link con el disco en formato mp3.
5. A ganar dinero !!! ... o no !!!

Quizás Blackberry Smoke consideran que todos sus fans son auténticos caballeros sureños, personas de estricta moral que nunca compartirían con sus conocidos o directamente con la población mundial los archivos mp3 que acaban de recibir. O simplemente han tirado la toalla y tienen claro que vendiendo discos no van a ganarse la vida. Otros linces de los negocios son The Last Vegas, que acaban de lanzar su "Bad Decisions" sólo en USA, mientras que las tiendas del resto del planeta no estará a la venta hasta dentro de unas semanas ... Ya que a la gente le cuesta comprar discos, al poned las cosas fáciles. I want it all and I want it NOW cantaban Queen. Ante casos así, la tentanción es demasiado grande. Unos pocos románticos aún nos resistimos a escuchar una nota del disco de turno hasta que termina el proceso de quitar el celofán, insertar el CD en el equipo, abrir el libreto y darle al play, pero dentro de poco seremos leyenda.

Dicho esto, "The Whippoorwill" merece nuestro dinero, ya lo creo! Empezando por el libreto, el más bonito que he visto en mucho tiempo -si los críos no diesen tanto el coñazo, escanearía unas muestras-, y terminando por sus canciones, dignas herederas del material contenido en "Little Piece of Dixie". Menos el factor sorpresa -"Little Piece of Dixie" ... ¿el mejor disco de rock sureño de los últimos 30 años? -, todas las virtudes siguen ahí. En fin para que alargarse más. Ahí van mis dos temas favoritos del álbum, el más robusto -"Ain't much left of me"- y el más bello -"Up the road", al loro esos dos últimos minutos que sirven para cerrar el disco-:




martes, 4 de septiembre de 2012

Jack White - Barcelona 02-09-12 - Razzmatazz

Estaba decidido a iniciar el texto calificando mi relación con Jack White III como una de esas de "amor-odio", pero para que faltar a la verdad: hace tiempo que el odio quedó sepultado por toneladas de admiración. En los días de mayor éxito de White Stripes le tomé bastante manía al chaval. Por lo poco que había escuchado, esa banda no merecía toda esa atención. ¿Jack White compartiendo documentales con los Stones y Jimmy Page? What the fuck! Pero el día que me dio por escuchar The Raconteurs y de rebote descubrí su trabajo con Loreta Lynn, empecé a mirarle con otros ojos. No soy fan de todo su material -Dead Weather no me van y el disco de Wanda Jackson me defraudó-, pero es indiscutible que este tío tiene TALENTO. Su fantástico debut en solitario, "Blunderbuss", es una muestra de ello.
Con "Blunderbuss" bien mamadito y un par de escuchas de una recopilación express de los temas de los Stripes más habituales en sus set-list, me planté en un super-poblado Razzmatazz con el público más heterogéneo que he visto en tiempo: mayoría de guiris jovencitos, curiosa presencia de varios cincuentones de americana y camisa blanca por fuera que sin duda terminaron la noche en Luz de Gas, parejitas indies y algún que otro rockero, claro que si. Ya lo sabreis, White lleva dos bandas de gira, una de hombres y una de mujeres. Según con que pie se levanta ese día, le acompaña en el escenario una u otra. En Barcelona se decantó por la banda de 6 hembras, elegantemente ataviadas con vestidos azules como los del clip de "Love Interruption". Jack recien salido de una peli de Tim Burton. Tengo curiosidad por saber como se defiende la banda masculina, pero dudo que superen en intensidad a las chicas. No soy facilmente impresionable, ya son muchos conciertos a las espaldas, pero durante los 3 o 4 primeros temas el impacto fue fuerte. Aunque luego uno se acostumbre, visual y musicalmente, aquello era grandioso. Tías buenas haciendo sonar sus violines, contrabajos, pianos, pedal steels como un huracán. No se puede pedir más! El repertorio se basó en "Blunderbuss" -sonó casi al completo- y en los temas más conocidos de los Stripes, aunque para mi gusto el punto álgido del show fue ese "Top Yourself" de los Raconteurs, alucinante. Lástima que no se atreva con "Old Enough"! Ah, punto positivo: daba gusto contemplar la complicidad entre White y su corista negra. No todos mis conocidos comparten mi entusiasmo, pero el concierto me gustó muchísimo. Creo que pronto me compraré "Get behind me satan" y "Icky thump".

jueves, 23 de agosto de 2012

Tetas


                     

En el Azkena 2011, Ian Astbury acuñó la frase más recordada de esa edición. Inolvidable ese "Hola Sr. Pisso!" antes, durante y después de cada canción. Este 2012 el honor fue para Satchel de Steel Panther y su "Enséñame las tetes". Lamentablemente, su petición obtuvo nula respuesta por parte de la audiencia femenina. Las españolas son la polla. En la playa lo enseñan TODO, pero en un concierto de rock les entra la vergüenza. Como, ¿que no son las mismas? ¿Que Andy & Lucas conseguirían un top-less masivo? Puede ser, pero aún me siento fatal por el disgusto que se llevó Tommy Lee en Zaragoza cuando su Tit-Cam fracasó miserablemente.
Como podeis ver en el clip que encabeza este post, y permitidme adoptar el tono de un redactor de la Heavy-Rock, en Europa las rockeras se lo montan mejor.

miércoles, 15 de agosto de 2012

The Bluefields - "Pure"












Si Dan Baird es listo, no permitirá jamás que Warner E. Hodges se separe de su lado. Menuda pareja! Con el Scorcher como mano derecha, la carrera de Dan va como un cohete desde hace unos años. En 2008 lanzaron el fabuloso "Dan Baird and Homemade Sin", sin duda uno de los mejores discos de la pasada década. Obra maestra. Y que decir de la huella que dejaron sus giras hispanas. Si Dan por si solo ya es un valor seguro, con el huracán Hodges cubriéndole las espaldas la cosa explota.
Ahora los dos magníficos han unido fuerzas con Joe Blanton para formar The Bluefields. Probablemente a nadie le importe,  pero Blanton antaño fue líder de los inclasificables Royal Court of China. Una curiosa alianza de excelente resultado. Tanto me gusta "Pure" que no me extrañaría que terminase en puestos de honor de mi top 3. Gran disco de rock americano. Dan es el bajista y canta la mitad de los temas, Joe canta la otra mitad y se encarga de las guitarras rítimicas, mientras que Warner ... guitars, guitars & more guitars! Es fácil imaginárselo haciendo el molinillo en el estudio en temas como "Repair my Soul" o la mágica "Done" que cierra el trabajo.
Los que mantienen la arcaica costumbre de comprar discos pueden adquirirlo en www.thebluefields.com. La mujer de Hodges te lo enviará a casa en pocos días. Les será de ayuda, ya que, a juzgar por el clip, sobrados de pasta no van:



PD. Aunque no es miembro oficial de la banda, en "Pure" de la batería se encarga el cuervo Steve Gorman. Casi nada.

martes, 14 de agosto de 2012

26 años después ... Araña Negra!


26 años después, "Sonrisa Salvaje" ya tiene sucesor! Phil Lewis y sus L.A Guns, seguramente asesorados por el tío que animó a Diamond Dave a grabar esa obra maestra del hard-rock en ¿español?, se lanzan a la piscina con este "Araña Negra". Espectacular.
Lo mejor del asunto es que el tema es original de una banda argentina, Bicicletas, así que en teoría el español es su lengua materna. Nivelazo.





Hola, cómo estás araña inmensa?
Hola, cómo estás araña negra?

Hola, cómo estás araña inmensa?

Hola, cómo estás araña negra?

Se desliza por mi piel

Se desliza por mis pies

Estoy de mierda hasta las orejas.


Hola, cómo está, gente de fiesta

Yo sigo acá, abran su puerta

O soplaré y soplaré

Y la casa derribaré

Estoy de mierda hasta las orejas

Hasta las orejas de su mierda

Piso la mierda de mi perro para tener suerte 


PD. Por lo demás, "Hollywood Forever" está de puta madre. 

domingo, 12 de agosto de 2012

Sons of Anarchy - Never too late!




Nunca es tarde para SOA!

La tercera temporada supuso un chasco enorme para mí. Esperaba mucho más de esa visita a Belfast. La idea de trasladar temporalmente de Charming a Irlanda del Norte las correrías de Jax, Clay & co. me parecía a priori excitante. SAMCRO vs. el IRA y encima jugando en campo contrario! La Irlanda ocupada iba a arder! Pero los guionistas no estuvieron a la altura y nos regalaron una temporada empalagosa y boba, con escenas tan vergonzosas como la de Jax persiguiendo a la parejita que había adoptado a Adam por un mercadillo al son de una musiquilla que fue descartada para “Titanic” por ñoña.
El inicio de la cuarta temporada no mejora lo precedente, así que en casa perdimos la paciencia y pusimos a la serie en cuarentena indefinida. Le cogimos manía.

6 meses y unas cuantas críticas positivas de personas de confianza después, aprovechando un finde de rodriguez, ha llegado el turno a la segunda oportunidad. Resultado: en un par de noches tontas me he ventilado los 10 capítulos pendientes ... y creo que no existe mejor piropo que decir que SOA vuelve a ser SOA. Todo ha vuelto a su sitio! El tráfico de armas y drogas, la pasma, los rifirafes con las bandas rivales y los conflictos internos vuelven a ser los problemas de SAMCRO, no un puto bebé secuestrado! Clay Morrow es el puto amo de la temporada, increíble como pierde la cabeza. Y tener al Capitán Aceveda y Dani "Machete" Trejo en el papel de representantes del cártel ha sido un lujazo.

Muchísimas ganas de la nueva temporada (4 de septiembre). Más viendo el ansia de venganza que traen los Niners:


miércoles, 25 de julio de 2012

The Last Vegas - "Evil Eyes"/"Bad Decisions"



El club no oficial de fans de The Last Vegas en España, es decir, este blog, da el coñazo de nuevo promocionando vuestra banda favorita.

"Bad Decisions" es el título de su nuevo trabajo y el 28 de agosto estará en las tiendas. Al volver de vacaciones, todos a pasar por caja. Por que si bien escoger como portada la foto del chaval con la podadora si que es una auténtica "mala decisión" -a la horca con el responsable-, a juzgar por el single de adelanto, su contenido será la bomba. Sólo de pensar que todo el álbum sea del calibre de "Evil Eyes" -que ya se incluía en el EP "Other Side"-, se me pone muy muy dura. Y es que The Last Vegas llevan una temporadita en que cada canción que escriben es mejor que la anterior. Tienen el mojo.




Brutal. Por cierto, a mi este clip me ha recordado mucho a un viejo vídeo de Rod Stewart. Empezaba a dejar atrás su etapa dorada, pero con "Infatuation" todavía dio en la diana. Sonido 80's a lo ZZ Top de la época, pero con un estribillo brutal y solazo de Jeff Beck.

viernes, 20 de julio de 2012

The Cult - Barcelona 17-07-12 - Razzmatazz

Esto del RN'R es una lotería. 5 o 6 años atrás, The Cult daban un show histórico en un Razzmatazz a rebosar. Justo un años después, la banda visitaba de nuevo BCN y ante la pobre -e incomprensible-venta de entradas se producía un cambio de sala de última hora. De Razz a Razz 2, con el consiguiente cabreo de Ian Astbury, lo que inevitablemente se tradujo en un show de mierda. Al menos para mi. Pasados unos veranos, The Cult se acercan de nuevo a la Ciudad Condal ... y llenazo en la sala grande de Poblenou! "Choice of weapon" es un buen disco -aunque para nada un 10-, pero creo que el morbillo generado por las crónicas su esquizofrénica actuación en el Azkena 2011 también tuvo que ver, jejeje. En cualquier caso, The Cult están pasando un buen momento y un par de noche atrás lo celebramos todos juntos. Astbury es un tío raro, te pasas el show con el miedo en el cuerpo por si en una de sus idas de olla arruina el concierto, pero centradito es un puto icono del RN'R. Como su colega Billy Duffy, 90 minutos en una esquina haciendo la pose de la portada del "Sonic Temple" y tocando tan bien su instrumento que por momentos te olvidas que Ian canta una de cada tres palabras en los temas de "Electric". Sin olvidar a John Tempesta, la puta maquina del ritmo, el hombre que convierte en bailables todos los temas de The Cult ... Buen concierto, todos contentos,  pero por favor, que tostones como "Life/Death" y "Embers" no vuelvan a aparecer jamás en sus set-lists. Record de muecas y bostezos!

miércoles, 27 de junio de 2012

Little Caesar - Barcelona 24-06-12 - Sala Apolo 2



Little Caesar. No pudo ser. La familia numerosa empieza a ganar algunas batallas al RN'R. Y para el bien de mi hogar, para mantener la cordura colectiva, así debe ser. De momento. Afortunadamente, tipos como Ofersan o Uncle Txema siempre están al pie del cañón. Veamos que tienen que decir este último sobre el show:

La veterana banda angelina hizo su debut en Barcelona23 años despues de su disco de debut,  presentando además nuevo disco (“ American dream” salido hace sólo unos meses). Una 2 del Apolo con media entrada justita disfrutamos del buen hacer de esta banda de  Classic rock con inflencias del soul y el blues. Tocaron temas de su nuevo disco: la homónima “American dream”, “Hard rock hell” ( que dedicó a los die hard fans galeses que los siguen por europa), la Lousiana theme “Dirty water” y “The girl ´s rockin´” entre otras ... mezcladas con canciones de su debut: “Rock´n´roll state of mind", "Hard times", "Wish it would rain" y "Chain of fools” ... así como del más reciente "Redemption", enlazando “Supersonic", "Sick and tired" y "Real rock drive" y con un fin de fiesta pletórico con el medley “Every picture tells a store/Happy
En resumen, hora y media de bolo, con un Ron  Young arrollador, un anfetamínico  Loren a la guitarra  y un campechano Fidel Paniagua, que hablaba spanglish con la audiencia.

Uncle Txema

miércoles, 20 de junio de 2012

JORNADA 3 - AZKENA 2012


Ojalá iniciativas como la del restaurante Hor Dago! de Vitoria prosperen. Esa combinación de barbacoas y conciertos de pequeño formato representan una inmejorable manera de matar el rato hasta el inicio de los shows oficiales del Azkena. Los locales Arenna fueron los escogidos para amenizar la sobremesa del sábado y chapeau por ellos. Arrolladores. Muy a tener en cuenta para los fans de Kyuss y su numerosa prole. Colina abajo, en la Plaza de la Virgen Blanca, Dick Brave & The Backbeats acaban de terminar su descarga rockabilly, cuando no hacía ni 10 horas que había finalizado su show de madrugada en el festival. Con un par! North Mississippi Allstar Duo inaguraron la jornada en Mendizabala. Acudí escéptico, sin saber que me iba a encontrar y preparado para el aburrimiento, y salí fan convencido. Que exhibición! Luther Dickinson se erigió, sin discusión, con el título de guitar-hero del festival. Esa caja de puros con cuerdas sonaba más potente que la guitarra de Zakk Wylde! Cortaron dos orejas y rabo.

Y corriendo al bar más cercano, que empezaba uno de los platos fuertes del día: Barça-Madrid de basket! Qué felicidad! Dejémoslo ahí. Vuelta al recinto en estado de euforia justo a tiempo para Lynyrd Skynyrd. Los temores de otra pachanga sureña como la ofrecida por Molly Hatchet años atrás quedarón disipados con los 30 primeros segundos de "Workin' for MCA". Estos Skynyrd are for real! Y Rickey Medlocke tiene buena parte de la culpa. El pequeño de los Van Zant, Rossington o el cuervo recién incorporado, Johnny Colt, brillan con luz propia, pero el fundador de Blackfoot y -que a nadie se le olvide- miembro de Skynyrd durante sus primeros pasos, se lleva la palma. Showtime! "Simple Man", "What's Your Name", "Call me the Breeze", "I Ain't the One", "Give Me Three Steps" y por supuesto "Sweet Home Alabama" y "Freebird", con las tres guitarras echando chispas en el mejor solo de la historia del RN'R. No dio tiempo para demasiado más, pero aún así, inolvidable. 

¿My Morning Jacket? NS/NC. Tenía claro que The Union eran mi opción. Gran cantante y frontman, sonido que recoge la esencia del mejor hard clásico británico ... y canciones que no terminan de ser redondas. La pluma de Luke Morley estaba más inspirada en Thunder, pero aún así fue un show muy agradable. Tanto que no me importó perderme el inicio de Hank III. Existe algún extraño y oscuro motivo que me impide hacerme fan de este hombre en particular y de cualquier tipo englobado en esta nueva movida country outlaw en general. Ni siquiera me siento atraído por averiguar que tal suenan. Será que no me gustan las modas. En fin, los 3 o 4 temas que presencié de su show no estubieron mal, a pesar de dibujo animado de Williams. El que se ralló fue mi partner Álvar. Harto de la actitud de los posers que abarrotaban el recinto, decidió que era el momento de poner pies en polvorosa. Yo le seguí sin rechistar, por supuesto. Lo bueno llegó minutos más tarde, cuando en la otra punta del recinto empezamos a ver a muchos barbudos cabreados camino de la salida. En teoría Hank III aún no había terminado su show, así que nos acercamos de nuevo a su escenario. Aquello era una estampida. Centenares de personas literalmente huían, a paso muy ligero, del lugar. Pronto comprendimos el motivo: Hank había decidido cambiar de registro y ahora era el turno del metal hardcoriano. Aquello sonaba como la matanza del cerdo y que divertido fue ver la cara de los que minutos antes improvisaban ridículos bailecitos country. No entendían nada.

The Darkness, amos y señores del Azkena 2012. Si algún incrédulo tenía alguna duda sobre su valía en directo, ésta quedó aplastada por un recital de ensueño. Que si, que soy una loca fanática de esta banda, pero a ver si veis alguna crítica negativa sobre el show de Justin Hawkins & co. "Permission to Land" casi al completo, sólo "One Way Ticket ..." de su segundo disco, la irreconocible cover de Radiohead - "Street Spirit" - y dos temas nuevos que sonaron a clásico, "Every Inch of You" y "Concrete". Por segunda vez ese día, fui muy feliz. Unos minutos con los recomendables Triggerfinger y a la cama, que el viaje de vuelta empezaba en breve. Hasta la vista, Azkena!
Un abrazo enorme para mi secuaz festivalero, Álvar.

martes, 19 de junio de 2012

JORNADA 2 - AZKENA 2012


Charles Bradley, quedaos con ese nombre, por que ese tipo es MUY grande. Los más puristas y gilipollas dirán que James Brown hacía lo mismo antes y mejor. Bullshit. Bradley es una sudorosa -y madura-estrella y sin duda su show a las 13.00h en la Plaza de la Virgen Blanca fue mi favorito del día. Pontus Snibb 3, ya dentro del recinto del festival, gustaron mucho con su hard-blues tan falto de pretensiones como efectivo. Son unos estibadores del RN'R, pero suplieron su falta de talento con tal dosis de energia y buen rollo que salieron ovacionados. Skål, Pontus! Con Gun, a los 5 minutos tuve suficiente. Eso sonaba a pop-rock verbenero para guiris de vacaciones en Mallorca, así que decidimos invertir nuestro tiempo en conseguir un buen emplazamiento de cara a Rich Robinson. El hermano pequeño de Chris es un tío introvertido. Prohibidas las sonrisas y la comunicación. Lo tomas o lo dejas. Si quieres espectáculo, te has equivocado de show, te aburrirás. Si sólo buscas buen rock n' roll clásico, es tu hombre. ¿Te gustan Steepwater Band? La propuesta de Chris me recordó bastante a los de Chicago. Un amigo dice que no, pero yo apostaría a que el penúltimo tema ya lo había interpretado con Black Crowes, mientras que para cerrar escogió una carta ganadora como es "Cinnamon Girl" de Neil Young.


10 minutos más tarde era el turno Black Label Society. Zakk Wylde ... dale un ejercito a ese hombre y te gana una guerra en dos semanas. Si su aspecto habitualmente ya impacta, con ese tocado de plumas de jefe sioux personificaba el PODER. El concierto en si me gustó más de lo esperado. En su último show en Razzmatazz me agobié bastante, y es que en el fondo no soy fan de BLS, pero esta vez las vibraciones fueron mucho más positivas. Y justo cuando empezaba a rallarme con un infinito y chunguísimo solo, el reloj indicaba que Gallows empezaban su concierto. Imagino que con Frank Carter eran mejores, nunca tuve la oportunidad de verles, pero con el gorila que han fichado como frontman siguen siendo unas bestias pardas. Adrenalina pura y pogos salvajes -los únicos del festival-. Un show de estos tipos en una sala debe ser puro peligro. Me hubiese gustado ver su actuación completa, pero el Madman estaba al caer. Ozzy Osbourne & Friends se quedó en Ozzy con su banda habitual haciendo los temas de siempre, para invitar a escena a Geeze Butler y a Zakk Wylde -ese abrazo entre Ozzy y Zakk!- en la parte final del set. Muy previsible, si, pero pedazo concierto! La actual formación me parece fantástica, tipos jóvenes que tocan a la perfección y no estan mancos de carisma. Y a Ozzy lo vi mucho más centrado que el año pasado. Parece que han dado con la medicación adecuada! Mars Volta ... paso de gastar demasiados dedos en ellos. Una mierda apestosa que jodió la velada y nos mandó a la cama a muchos antes de hora. Sorry Danko!

sábado, 16 de junio de 2012

Azkena Rock Festival - Jornada 1



A unas horas del inicio de la tercera jornada, me pongo con mi mini-resumen de la primera. Balance satisfactorio. A pesar de la organización, que la está cagando en varios frentes. Uno: ¿Por qué los conciertos empiezan a las 7 de la tarde? Los asistentes al festival no estamos en la oficina durante el día joder, estamos matando el rato hasta el inicio de los shows. Esto provoca que ... Dos: Los conciertos se solapan. Una de las ventajas históricas del Azkena -termina un show, empieza el otro- a tomar por culo. Por culpa de esto, no he podido ver como es debido a Israel Nash Gripka, Status Quo o Gallows ... y Tres: Los shows terminan tardísimo. Por ejemplo, para la jornada de hoy hay programados 5 conciertos pasados las 12 de la noche! Y si encima se cometen errores tan graves como meter a Pentagram o a Mars Volta en prime time, mandan a la mitad de la audiencia a la cama antes de hora. En fin, let the music do the talking!



Blue Oyster Cult inaguraron mi Azkena 2012 y olé por ellos. Lasensación de banda revival que ameniza bodas y barbacoas no te la quitas de encima, pero unos simpatiquísimos Buck Dharma y Eric Bloom siguen comandando la nave y standarts del RN'R como "Burning for You", "City on Flames with RN'R", "Godzilla" o "Don't Fear the Reaper" suenen de fábula. A Mr. Nash Gripka sólo pude verle 5 minutos, así que NS/NC. Twisted Sister ... yeah! Todo Mendizabala disfrutó como Sick Motherfuckers de su show. Ya sabeis, Dee Snider y toneladas de clásicos de hard pandillero. Impecables. Y delirante cuando Dee intentaba explicarle a Buck Dharma el porqué de los "huevos-con-aceite". Graveyard. Bien, excelentes músicos y generadores de una muralla de sonido brutal, pero su rollo no es lo mío. Han de trabajar las melodías o me seguiran pareciendo monótonos. Status Quo ... oye, no lo hacen tan mal! Sorprendieron a mucha gente por lo energético de su propuesta. Seguro que su reputación entre la parroquia rockera hispana mejora. Y no, el cantante ya no combina calva delantera y coleta trasera!



Steel Panther es un grupo diseñado a mi medida. Humor cerdo y hard rock de ensueño. No puedo pedir más. Para los que no controlan un poco de inglés y Def Leppard, Van Halen y Dokken no forman parte de su dieta habitual, seguro que la experiencia no fue completa. Para el resto, hasta el momento, el highlight del festival! Y prometieron volver en Octubre. Id preparando maquillaje, mallas y pelucas! No discutiré las buenas intenciones de Pentagram. La banda suena contundente y compenetrada, pero el escenario grande a la hora punta no era su lugar. Nunca un cabeza de cartel congregó a tan poca gente y generó una respuesta tan descafeinada. No es su culpa, pero nadie les conocía. Son banda de escenario pequeño a las 6 de la tarde. Y de ahí, aún sabiendo que Dropkick Murphys eran capaces de resucitar al personal, a la cama.

viernes, 15 de junio de 2012

PREVIEW - Azkena 2012 - DIA 1 - 14-06-12

Familia numerosa, trabajo y mudanza (encima aún no tengo Internet en mi nuevo hogar) han tenido este blog en cuarentena, en el puto dique seco, durante casi un mes. La ilusión sigue ahí, así que Sammy Plays Dirty luchará contra las circunstancias para seguir existiendo. No se me ocurre mejor comeback que unas pequeñas crónicas diarias sobre Azkena 2012, "el Apestado". Después de comer, con la gentileza de Álvar, su portatil y sus fotos, mr pongo a ello. Sólo adelanto una cosa: Steel Panther rules!!!

martes, 22 de mayo de 2012

The Lizards - Burning City


Las Lagartas atacan de nuevo y dejan la ciudad hecha trizas! Las punk rockers catalanas presentan su primer clip, "Burning City", que hará las delicias de los fans de la serie Z. Divertidísimo. Y atención a los 30 segundos finales, donde la banda nos revela un detalle muy íntimo. Up The Lizards!




http://www.myspace.com/thelizardsbcn
http://www.reverbnation.com/thelizardsband
The Lizards – Stalking The Prey

sábado, 19 de mayo de 2012

ElDorado - Paranormal Radio


Nuevo disco de ElDorado a la vista!
Hace año y medio os presentaba su impactante "Dorado", uno de los mejores discos de hard rock clásico en español que ha escuchado un servidor. Ahora es el turno de "Paranormal Radio", grabado en Toronto y de nuevo con Richard Chycki a la producción, el hombre que estuvo a los controles de -opinión personalísima- la obra cumbre de la música cantada en castellano, "Coliseum" de M-Clan. Como la versión cantada en inglés de "Dorado" tuvo buena aceptación fuera de nuestras fronteras, "Paranormal Radio" por supuesto también tendrá edición anglófona.

Anuncian el lanzamiento para el 20 de mayo a las 14 horas. Toma precisión! Sólo que el 20 de mayo (mañana) es domingo! Como dudo que las tiendas de discos tengan el detalle de abrir un domingo a las dos de la tarde, supongo que se refieren al lanzamiento online. Adiós al romanticismo.
"Reactor" es su single de adelanto y, por suerte, no muestra novedades en el frente. De nuevo, hard rock setentero in your face. De puta madre.

Que no vuelva a pasar como el pasado en verano en Rocksound, donde para presenciar su fantástico directo nos reunimos Derek, un par de turistas gallegos y yo. Se merecen, por lo menos, la misma atención de una banda últimamente bastante mimada por la afición como puedan ser The Smokers.

domingo, 13 de mayo de 2012

Mad Dogs


Cuatro ingleses, amigos de la infancia y ya cuarentones, se desplazan a Mallorca para disfrutar de un fin de semana de desparrame -ya sabéis, uno de los deportes favoritos de los británicos-. Un quinto beatle, Alvo, parece ser que ha hecho fortuna en la isla y ha invitado a su colegas a su villa. Como os podéis imaginar, las cosas pronto se torcerán y, para su desesperación, sus vacaciones en las Baleares se van a prolongar más de lo previsto. Este es el planteamiento de "Mad Dogs". Atractivo, ¿verdad?.

Uno de sus responsables la intentó vender como una "Breaking Bad" a la inglesa. Bien, aún hallándose a años luz de la obra maestra de la cadena AMC, el espíritu está ahí. Droga, asesinatos, situaciones extremas y unas Baleares tan rurales y polvorientas que podrían pasar por New México

Repito, "Breaking Bad" es fruto de mentes privilegiadas y "Mad Dogs" es fruto de mentes gamberras, no es lo mismo; no obstante, con todas sus imperfecciones -que son muchas-, la serie británica (dos temporadas de cuatro capítulos hasta la fecha) cumple sobradamente su función de entretenernos hasta que el profesor Walter White vuelva a visitar nuestras pantallas.

miércoles, 9 de mayo de 2012

Pegatina


Pereza tienen un problema: su estética. Es demasiado buena! Su música y su look no cuadran. Y que conste que para mi gusto tienen grandes canciones de pop-rock guitarrero, pero con esas pintas de gipsy rockers uno espera RN'R puro y duro. Y eso decepciona. Es más, da rabia y te entran ganas de llamarles farsantes de mierda. Te entran ganas de pegar un teléfonazo a Keith Richards para comunicarle que ya han encontrado a los tipos que le robaron el baul con la ropa del 71. Pero una vez tienes claro cual es su palo, hay que escuchar su música sin prejuicios. En lo suyo son unos maestros, ya que pocas bandas han parido tantos buenos estribillos en tan poco tiempo.
Ahora parece que, temporal o definitivamente, Rubén Pozo y Leiva han separado sus caminos y han optado por editar sendos discos en solitario. Los que tengais que aguantar radiofórmula en la oficina seguro que estais familiarizados con sus primeros singles. Ambos me parecen excelentes, pero me quedo con el de Rubén. El ex-Buenas Noches Rose la clava con "La Pegatina", una fabulosa pieza powerpopera con estribillo 100% Bolan. Y que decir del clip. Su réplica del "Lonely Boy" de Black Keys, esos "bailes" con su aspecto de politoxicómano no tienen precio. Qué huevos.

domingo, 6 de mayo de 2012

Hogjaw - Barcelona 05-05-12 - Razzmatazz 3


Jonboat Jones - Hogjaw

 Yo también estuve allí, pero no era mi mejor día y no me apetece ni mentir ni hacer una crónica en plan amargado. Doy la palabra a un tipo que siempre está al 100%, Derek Fuckin' Phillips:


Segunda gira española para los de Arizona donde no paran de cosechar buenas críticas por donde pasan.

Los elegidos a calentar la noche eran los Booty Hunters (igual que el año pasado) grupo barcelonés que practican un bluegrass cañero, sucio a lo Legendary Shack Shakers. 

Liderado por Xavi Ollé que se  autodefine en su página web como “mitad pork, mitad bear y un poco de humano”, son de Barcelona pero si me dices que son de los backwoods de Kentucky me lo creo, tanto por la música que practican, su estética y el nivel de inglés en que cantan.  Acaban de sacar su primer disco, Brothers in Farms (ojo a la carátula del disco,¡pobre cerda!) de lo cual presentaron la mayoría de temas.  En directo ganan mucho, actitud y energía a tope con un cantante poseído sobre el escenario. Si tenéis la oportunidad de verles en directo no lo dudes.

Booty Hunters

 Breve descanso y sube al escenario el plato fuerte de la noche, Hogjaw.  Venían a presentar su nuevo (y muy recomendable) disco; Sons of the Western Skies.  Era la última noche de la gira europea y se les veía un poco cansados, unos 27 conciertos en 4 semanas pasaría factura a cualquiera.

Empezaron la noche fuerte con Rolling Thunder, unas de los mejores temas de su segundo disco Ironwood.  Durante la primera mitad del concierto no bajaron el ritmo, alternaron los temas más potentes del primero y último disco, destacando Road of Fools, cantado por el batería Kwall (para mi la mejor canción del disco nuevo). 

La segunda mitad del concierto era quizás un poco más pausado, con un County Line y un Look to the Sky ambos llegando fácilmente a los diez minutos de duración. 

Tiraron mucho del primer disco, Devil in the Details, tocando cuatro o cinco temas.  Personalmente me habría preferido escuchar más temas de Ironwood.  Quedaron fuera temas potentes como Blacktop o Three Fifty Seven.

Elivs DD - Hogjaw

 El momento divertido llegó con la versión de East Bound and Down, canción cachonda de la banda sonora de Smokey and the Bandit en la cual participó el guitarrista de los Booty Hunters y animó bastante el ambiente.

Una hora y veinte de concierto más otro veinte de bises; en total una hora cuarenta minutos de buen hard rock sureño a cargo de un grupo que no para de crecer y sumar fans. 

Derek Phillips

jueves, 3 de mayo de 2012

The Delta Saints mienten


"Death Letter Jubilee" cada día está más cerca. A falta de su masterización definitiva, el primer larga duración de The Delta Saints ya tiene fecha de lanzamiento: 18 de septiembre. Los 204 pledgers que financiamos el disco lo podremos escuchar un par de semanas antes. ¿Algún lector también puso su pasta en su proyecto de Kickstarter? Al llegar a casa, una vez finalizado su show en Rocksound del pasado verano, lo primero que hice fue invertir 25 dólares en la creación de ese disco. Se lo merecen.
Como aperitivo, acaban de distribuir entre sus supporters el primer sencillo del álbum, "Liar". Un buen tema en la línea de sus dos primeros EP. Ya sabeis, unos Blues Traveler endurecidos y embrutecidos. Aquí lo teneis, debidamente reformateado a .mp3. De nada.



 Si te ha gustado tanto que necesitas tenerlo en tu disco duro ...
http://dl.dropbox.com/u/30469831/The%20Delta%20Saints/Death%20Letter%20Jubilee/Liar.zip


Que el próximo julio nadie se pierda su gira suicida por España. 15 conciertos en 17 días. La fiesta terminará en Barcelona el sábado 21 de julio. Como no, en Rocksound, que se quedará pequeñísima.
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