The Freaks Parade

Carmen "Sex" Mairena

El pasado viernes, sobre la 1 de la madrugada, asistí, completamente atónito, a uno de los espectáculos más impactantes que haya visto jamás por tv. Fue pura casualidad. No soy precisamente un seguidor de los asquerosos programas de la prensa rosa, pero durante un espontáneo zapping nocturno (con el dvd en pause por la clásica visita al wc) algó captó mi atención. La noticia saltó hace unos días: Un travesti fue detenido por injertar clandestinamente silicona en su piso del Raval barcelonés. Parece ser que Marisol llevaba años practicando como "cirujano" en su cuchitril, en condiciones higiénicas pésimas (parece ser que convive con varios perros, gatos y hasta un loro!) y utilizando materiales nocivos para la salud.

Antena 3, grandes eminencias en el arte de la telebasura, y a través de su programa estrella "DEC", tuvo los cojones de entrevistar/linchar a Marisol. Como buen "científico", el madurito transexual tuvo la osadía de provar los efectos de sus experimentos en sus propias carnes. Como definir su inolvidable rostro ... ¿picassiano? Tendría el puesto asegurado en una de las ferias que recorrían la América profunda en pleno s.XIX. Y si las secuelas físicas son más que evidentes, parece que Marisol también ha quedado tocadita psicologicamente. Ante el descarnado ataque de las víboras autodenominadas "periodistas", su defensa era el silencio y la mirada bobalicona. Como mucho, ante las críticas por la insalubridad de su negocio, soltó lo de "es que ya sabeis que los travestis somos un poco desordenados".

Dra. Marisol

El conductor del programa detuvo temporalmente la ejecución pública de Marisol para dar entrada a un nuevo invitado ... Carmen de Mairena! Se ve que la más grande folclórica en activo, además de vecina puerta con puerta, es cliente activa de la detenida. A ella le debemos el indescriptible y archifamoso careto de Carmen! La estrella mediática nunca destacó por sus dotes de oratoria y esta vez no fue una excepción. Básicamente se limitó a decir que el piso-quirófano no estaba tan sucio y que los animalitos eran simpáticos. A la pregunta de si estaba satisfecha con el resultado de las operaciones en su rostro, Carmen puso carita de pena y susurró "yo siempre quise parecerme a Sara Montiel y a Marujita Díaz, sabía que eso conllevaba un riesgo, no me voy a quejar ahora...". Poco más abrió la boca la Mairena, pasando el resto del programa en una especie de fingido trance. No creais que esta mujer es tonta, hace un par de años fue detenida por controlar parte de las rumanas que putean por el Raval. Pero la cosa se estaba tornando aburrida ... hasta que un terremoto asoló el plato: La Veneno hizo acto de presencia y con ella llegó el escándalo.

La Veneno

La Veneno si que plays dirty ... El travelo que se dio a conocer en "Esta noche cruzamos el Mississipi" dió una auténtica exhibición. Menuda story-teller! Mientras hacía durísimas acusaciones a Marisol (a quien llamaba "maricón" !), enseñaba el culo y lanzaba una aguja para introducir silicona a las tertuliana, no paró desgranar las miserias de los grandes del travestismo español: Sandra la Camellona, Paca la Piraña, La Valkyria, La Tonicha, El Doctor Berenjeno, etc. He localizado el vídeo de la intervención de La Veneno. Todo un festival. Hasta público y contertulios, a pesar de la gravedad del asunto, no pueden evitar descojonarse por el savoir-affair de la tiparraca.

Marisol, Carmen de Mairena y La Veneno ... si estuviésemos en los años 30 Tod Browning habría pagado una fortuna por tenerlas en el reparto de "Freaks"

Backdraft - Barcelona 27-04-09 - Rocksound

Soy un miserable. Todo el día centrado en el esperado pinchazo del Real Madrid (cabrones, a ver si pierden de una puta vez) y se me pasa por alto el show de Backdraft. No soy un mega-fan de la banda, pero siempre mejor un buen concierto de rock n' roll que no estar en casa tirado sin nada que hacer. Suerte que Ofersan si que presenció el show y tiene la delicadeza de relatarnos brevemente lo acontecido. La próxima vez me avisas, tío!

Otra noche de rock en la sala de moda de la ciudad, Rocksound (casi podíramos considerarlo como el centro social). Los suecos BACKDRAFT se pasaban por la ciudad para presentar su segundo disco, “The Second Coming (2007)”, un ejercicio de hardrock con toques sureños y bluesis. A pesar de que era domingo y que el tiempo no acompañaba, la sala presentaba una buena entrada.

De todos los conciertos que he visto en esa sala, este es sin duda mi favorito. Una banda con muchas ganas de hacerlo bien y con una energía que contagio a todos los presentes, destacando la forma de tocar del zurdo guitarrista solista. La banda demostró mas energía incluso que en disco y temas como “Lady” o “Cannonball”, de su último disco, se mezclaron con otros de su primer trabajo. El grupo no paro de interactuar con le publico... de hecho, los guitarras se centraron en la chica de la primera fila je,je,je... y salvo algún momento acústico, el sonido fue muy potente.

Backdraft en el Serie Z

El grupo no paro de dar las gracias y recordó su anterior visita al festival Serie Z jerezano. Se sorprendían de la buena acogida que se les brindó y fliparon ellos mismos cuando tuvieron que hacer un bis de un par de temas. Curioso como al final del show los miembros del grupo se abrazaban con las primeras filas.

Los que no asistieron se perdieron un gran show, por lo que la próxima que se pasen por su ciudad,no duden en disfrutar de un gran show rockero.

OFERSAN

Me pregunto si tocaron este "See you burn":

Cockpit - Probablemente la banda más sexy del mundo!

Una de mis bandas fetiche, The Last Vegas, acaba de lanzar un "nuevo" trabajo. Utilizo las comillas por que "Whatever gets you off" no es más una selección de sus mejores temas de toda la vida junto con algún tema inédito que otro. La jugada de su nuevo mecenas, Nikki Sixx, es comprensible. Hasta ahora The Last Vegas eran unos perfectos desconocidos para el gran público yankee y era una lástima que canciones tan potentes como las que abundan en sus primeros discos quedasen en en olvido. De mientras, y ya fuera del CrueFest, la banda sigue recorriendo la geografía norteamericana. Y no se quien ha sido el responsable de la elección del grupo telonero, pero ha tenido el olfato finísimo.

Las angelinas Cockpit han sido las elegidas, y conociendo la cachondez de Chad Cherry, éste debe ir como loco con sus compañeras de gira. Si, están muuuuy buenas. Ok, la asiática y la rubia con cara de pan son discutibles, pero su cantante, Linda Lue, y su guitar-hero tatuada, Alicia Blu, son unos bomboncitos. Esta última me tiene el corazón especialmente robado. A la pregunta de "Who influenced you?", ella responde: "Slash, Doug Aldrich and Pamela Des Barres" ... ¿la mujer perfecta? Y por si lo dudabais, rockean de puta madre!


Ellas citan a Guns N' Roses, AC/DC, Hanoi Rocks, Aerosmith o Motley Crue como sus grandes héroes. Eso está muy bien, pero musicalmente yo las sitúo más cercanas a las The Donnas más hard-rockeras. Su influencia es clarísima, y si lo niegan serán unas mentirosillas. Añadid unos toques de las Crucified Barbara en sus momentos menos metálicos y eh aquí Cockpit! Lo cierto es que los 5 temas de su única grabación disponible, el EP "Mission to rock", suenan muy bien. No os arrepentireis si los escuchais en http://www.myspace.com/cockpit
Me extraña que tipos como Gene Simmons o Lemmy todavía no les hayan echado el guante, son el prototipo de banda que les gusta "apadrinar". En fin, como la tradicional visita anual de The Last Vegas debe estar al caer, sería todo un detalle que las trajesen consigo. Sergio Crime, por si acaso, ves sacándole brillo a los tatuajes.

Disfrutad viendo a las chicas sudar la camiseta en una carpa del Rocklahoma. No todas las bandas tienen el buen gusto de versionear un gran tema como "Bang Your Head" de Quite Riot!

Social DIstortion: 30 Years of Underground RN'R! - Part I

Os parecerá raro, pero Social Distortion nunca han sido santo de mi devoción. No les he dado demásiadas oportunidades, pero hay algo en esa banda que no me atrae. Quizá es el punk-rock en si, que no es precisamente mi estilo favorito. Soy más de la escuela Aerosmith, que le vamos a hacer. Todo ello no me impide reconocer que Mike Nesses una leyenda, así que es un honor presentaros la primera parte del merecido homenaje que OFERSAN dedica a la banda californiana:

En el mes de junio tendremos el privilegio de asistir a la gira de 30 aniversario de una de las bandas pioneras del punk rock americano (aunque actualmente ha mutado en un sonido más cercano al rock de claras influencias clásicas y personalmente creo que la banda siempre estuvo más cerca del rock de raíces que del punk. Sólo hay que ver en la película “Another State of Mind”, de un ya lejano 1982, donde Mike Ness componía el tema de mismo titulo con la guitarra acústica): Social Distortion. Para preparar un poco la visita de los de Orange County, que mejor que comentar mis propias experiencias en directo con la banda:

Mi primer contacto con ellos fue en plena fiebre Hard rockera, cuando una clienta del bar donde trabajaba (TEXACO Club), trajo el álbum “Prison Bound”, el de más claras influencias bluesy, sureñas y porque no hardrockeras. Para ser sinceros, no profundice en la discografía hasta años más tarde, con “Somewhere Between Heaven & Hell” (mi favorito) y cuando en un programa de “Sputnik” (tv catalana), sería 1996, vi el video de “I was Wrong”. Quedé fascinado con el nuevo sonido más duro de la banda y encima, en ese mismo programa, regalaban entradas para su show en BCN. Mejor imposible!!!

Mi amigo Alvar y yo nos hicimos con el disco en cuestión “White Light, White Heat, White Trash” (disco del que actualmente la banda no interpreta ni un sólo tema, esperemos que en su próxima gira no hagan lo mismo) y nos preparamos para asistir al show con nuestro ticket conseguido por la cara:

GARATGE CLUB, BCN NOVIEMBRE 1.996

Nuestra sorpresa fue mayúscula cuando nos encontramos una sala con unas 50-60 personas (joder, si sólo moviéndote un poco podías ir al show por la cara), cosa que no hizo que la banda se tomara el show con desgana, todo lo contrario. Recuerdo un Mike especialmente activo, acercándose constantemente a las primeras filas (o personas) y ejecutando los solos con su típica pose chulesca. El repertorio, de ensueño. Una inicial “Under my Thumb” a toda velocidad (vaya pegada la de Chuck Biscuits) se mezcló con lo mejor de su último álbum y la retahíla de clásicos. Mi momento favorito fue “Sick Boy”, y, como no, un “Ring on Fire” para el final,ya con un Mike a pecho descubierto dejando ver sus tattoos de pin-up’s y Cadillacs y su cara con todo el rimel corrido por el sudor. Entrega 100%.

El repertorio de la banda fue algo así:

Under My Thumb
Don't Drag Me Down
When the Angels sing
Another State Of Mind
Mommy's Little Monster
I Was Wrong
Gotta Know The Rules
1945
Sick Boy
Dear Lover
Prison Bound
Pleasure Seeker
Bad Luck
So Far Away

OFERSAN

Cloudy Skies for Ugly Kid Joe

1.995. En respuesta a todos aquellos que los calificaban como just another one hit wonder, Ugly Kid Joe publican un álbum tan solido como "Menace to sobriety". Los singles festivos ya no tienen cabida y la banda suena más cabreada, metálica y cruda que nunca. "Menace to sobriety" contiene muy buena música, pero muy poca gente se molestó en comprobarlo. Un modestísimo 178 en Billboard y su compañía, Mercury, les echa a la puta calle. Una lástima, porque temas irresistibles como "Milkman's Son" o"Cloudy Skies" hubiesen merecido mejor suerte. No llegué a escuchar "Motel California", su último disco, cuando se habían convertido practicamente en una banda underground. Si alguien lo hizo, tiene carta blanca para dejar sus impresiones. Ugly Kid Joe, we remember you!


"Cloudy Skies" es un tema bellísimo. Como jode que Universal Music no me deje compartir el clip con vosotros. Me he tirado 1 hora buscando alternativas a youtube pero no hay manera. Aqui teneis el tema en audio y un link de su emotivo video sureño:



http://www.youtube.com/watch?v=D1lfMJAm2hs&feature=related


¿Y alguien recuerda la peli "Airheads/Cabezas Huecas"? Cuando todavía era alguien en el snegocio, Whitfield Crane, junto con Ice-T, fue reclutado por Motorhead para grabar el tema principal de la BSO, "Born to raise hell". Además, los chicos se animaron a rodar un divertido clip. He aquí el resultado!:

...And justice for Ugly Kid Joe!

A que espera Popular 1 a dedicar una portada y un reportaje de 8 páginas a Ugly Kid Joe. No me lo explico. ¿Y a que esperan las discográficas para juntar una docena de bandas jovenes y editar un disco de tributo? Quizá nadie se acuerda de ellos y quien lo hace posiblemente no lo hace con demasiado cariño. A los más jovenes su nombre les sonará a chino, mientras que los veteranos vivieron en primera persona la intensa campaña de descrédito que sufrieron. En el propio Popu eran considerados poco más que una broma. Ok, el humor siempre estuvo presente (su nombre es una burla hacia la banda más glammy de la historia, Pretty Boy Floyd), y la canción que les encumbró, "Everything about you", es más divertida que buena (siempre la relaciono con "Oblivion" de Terrorvision). Pero Ugly Kid Joe tenían muchísimo más que ofrecer. Eran una potentísima banda que fusionaba a la perfección hard-heavy metal-rock alternativo que tuvo las pelotas de triunfar cuando Cobain y las camisas de cuadros ya eran el modelo a seguir.



Su gloria tan sólo duró un par de añitos. En 1991 lograron que su "As Ugly as They Wanna be" (título parodia de un disco de los rappers 2 Live Crew) fuese el primer EP multiplatino de la historia y en 1992 reinaron con "America's Least Wanted" (nueva parodia, esta vez hacia Ice Cube), un disco asombroso, surtido de rabiosos puñetazos metálicos como "Neighbor", "Madman" o "So Damn Cool" o maravillosos medios tiempos como "Busy Bee" o "Cats in the Cradle". Y la voz de Whitfield Crane, tremenda!. Rodaron un montón de clips (estan todos en youtube) y si, hasta llegaron a programarse con asiduidad en España.

Eran muy populares, pero en 2.009 no importan una mierda a nadie. Pues doble tributo al canto en Sammy Plays Dirty. Hoy os dejo con sus dos mayores hits, "Everything about you" y "Cats in the Cradle". Mañana será el turno de los singles de "Menace to sobriety" (nombre alusivo a la peli de niggers "Menace II Society"), éxito de crítica, injustísimo mega-fracaso en ventas.

Cats in the cradle



Everything about you (a disfrutar, Lara!)

The Chelsea Smiles - "The Chelsea Smiles" (2.009)

Los amantes del punk-rock están de enhorabuena. The Chelsea Smiles han lanzado la continuación a su aclamado “36 Hours Later”, un disco de título homónimo que Ofersan, el hombre que siempre estuvo allí, nos analiza minuciosamente a continuación:

Ya tengo en mi poder el nuevo álbum de The Chelsea Smiles. Una banda que con su primer mini álbum “Nowhere Ride” y su disco “36 Hours Later” me enganchó y que creo que toma el relevo del sonido de DGeneration, Toilet Boys, Demolition23, etc…. El líder de la misma es ni más ni menos que Todd Youth, miembro de la segunda formación de DGeneration, músico de una etapa de Danzig y sustituto temporal en Motorhead de Phil Campbell. En el nuevo disco, de mismo título que la banda, nos encontramos un sonido algo menos atropellado que en su disco de debut y con más matices. Es de esos discos que me gustan porque son directos y en unos 40 minutos se despachan 10-12 temás. El único “pero” es que incomprensiblemente cuelan dos temás ya editados anteriormente en sus discos.

El álbum se abre con “Take you Away” de manera directa, continuación lógica de su primer disco pero con un estribillo más de aire pop. Sigue con “On the Run”, un tema hard-rockero efectivo, que incluye la palabra “Rockandroll” en su estribillo, por lo que se aseguran el tiro. A continuación, “Drowned”, el tema garagero del LP, con teclado marcando el ritmo, no desentonaría en un álbum de The Lords of Altamont y “I’m Gone”, posee de nuevo un ritmo arropado por un teclado y con un estribillo impecable muy melódico. “Action Coming Down”, temazo que ya aparecía en de su primer Mini Lp, aparece reforzado en los coros muy chillones. “Leave You Cold” es un tema muy en la línea del que abre el disco, con la voz de Todd marcando el ritmo de las guitarras. “Nothing to Lose” aparecía en su primer álbum. En esta ocasión le han añadido algunas guitarras más hard-rockeras, y en “So Low” las guitarras parecen robadas de los Stooges en el inicio del tema y presenta una voz filtrada en el estribillo. Con “Little Misfit” vuelve la rapidez, el tema más punk del disco y uno de los mejores estribillos del álbum, uno de mis favoritos. “Gotta Get Some” empieza con una introducción de bajo para explotar las guitarras marca de la casa, finalizando el disco con “The Last Mile”, cover acelerada del tema de los Rolling Stones que ya tocaban en su anterior gira, y “Broken Lullabies” canción de corte acústico con arreglos orquestales y piano. Una manera preciosa de acabar el álbum de un modo relajado. Este tema ya lo tenía colgado Todd en su Myspace hace unos años en versión demo y bajo su nombre.

Ahora sólo falta esperar que la banda se pase de nuevo por España (en abril presentaron el disco con una gira por UK) y nos ofrezca un show como el del 2007 en el Magic de BCN, que a pesar de no ser muy largo y tocar sólo la mitad del material que tenia la banda, fue muy intenso. Nos deleitaron con covers de Rolling Stones (“The Last Mile”) y Johnny Thunders (“Pillbox”). Ese día yo llevaba una t-shirt vintage de los Stones y el guitarrista de la banda insistió en cambiármela por la suya, pero no tuvo suerte. Además, la fiesta que nos pegamos ese día es histórica (recuerdos para Alvar, Kiko y Felipe).

OFERSAN

30 Rock - Rockefeller Plaza

El formato capítulo de 20 minutos que han adoptado las tv yankees para sus telecomedias es un gran invento. No siempre uno está en condiciones para tragarse un densa y elaborada entrega de series como The Wire o Los Soprano. Excelentes shows, pero que requieren de toda tu atención durante una horita bien buena. Muchas noches lo que apetece es una comedia intrascendente, de argumento ligero pero ingenioso y con muchos gags. Menos de media horita de risas y a la cama. Series como "Me llamo Earl", "Weeds" o "30 Rock" ("Rockfeller Plaza" en España) cumplen ese papel a la perfección. Dejadme recomendaros esta última.

Kenneth, el mejor botones desde Sacarino

La estructura del mastodóntico holding de General Electric (esta empresa existe, el otro día me hicieron una resonancia magnética con una de sus máquinas!) está siendo reformada. Una de las decisiones es recolocar a la popular cadena de tv NBC dentro de su organigrama. Finalmente se decide que la NBC se fusionará con la división de hornos microondas, quien a su vez es filial de la división de pelucas. General Electric manda a uno de sus mejores hombres, el excentrico Jack Donaghy (una magistral Alec Baldwin, quien se ha puesto como una foca!), a poner orden el cotarro. Y lo tiene dificil, pues la NBC es una casa de locos. Su programa estrella es "The Girlie Show", un show de humor y variedades dirigido por Liz Lemon (Tina Fey), quien las pasa canutas para poner en orden su vida (se acerca a los 40 y colecciona un fracaso amoroso tras otro) y tener bajo control al regidor, a su panda de guionistas, al botones y, especialmente, a las dos caprichosas estrellitas del show: Jenna Maroney, rubita tonta que cumple todo los tópicos que os podeis imaginar y Tracy Morgan, una especie de chifladísimo Eddie Murphy, famoso por sus papeles en "Perra gorda" o "¿Quien es ese ninja?" y creador del primer videojuego porno "que funciona".

Frank, guionista de The Girlie Show y coautor del videojuego porno "que funciona"

Son 20 minutos de disparates ambientados en los platós, camerinos, despachos y pasillos de la sede de la NBC. Gag tras gag, parida tras parida, muchas veces rozando lo absurdo, pero casi siempre brillantes. Las risas están garantizadas. "30 Rock" es la criatura de Tina Fey, quien a parte de encarnar a la genial Liz, es creadora, guionista y productora de la serie. De hecho, Fey compaginó durante años las tareas de actriz y guionista jefe de Saturday Night Live y la experiencia acumulada fue tal que se le encendió la bombilla y abandonó el mitico programa para crear su propio show. A menudo Fey comenta que buena parte de los gags de "30 Rock" están basados en vivencias reales de sus años en SNL!

Tracy Morgan y su famoso numerito del embarazado

Sus 3 temporadas no han arrasado precisamente entre la audencia norteamericana. Sus resultados son discretitos (no llegan a los 8 millones de espectadores) pero tiene a la crítica encandilada. No en vano, en 2.008 ha ganado el Emmy y el Globo de Oro a la mejor comedia y Baldwin y Fey han dominado las categorías de mejor actor y actriz. La serie se emite por La Sexta de madrugada, pero siempre es más cómodo poner a la mula a trabajar. Encontrareis facilmente sus capítulos en castellano.

Ah, los que seguisteis la pasada campaña electoral americana con atención, quizá reconocereis el rostro de Tina Fey. Sus imitaciones de Sarah Palin, la nº 2 de McCain, se hicieron célebres.

Back to 92 - Ozzy + Love/Hate in BCN

Cualquier tiempo pasado siempre fue mejor. Por lo menos en el universo del rock n’ roll. Como muestra, Ofersan nos tele-transporta a 1.992. La dictadura del rock alternativa ya estaba en marcha, pero grandes monstruos metalicos como Ozzy Osbourne mantenian su estatus intacto:

OZZY + LOVE/HATE, ZELESTE BCN 14 MARZO 92: NOCHE MAGICA

Bueno nos metemos de nuevo en el túnel del tiempo y nos trasladamos al año olímpico para rememorar la experiencia Ozzy. Aquel show era perfecto. Una estrella mítica del rock y el complemento de una de las bandas más interesantes y de las que mas conectaba de la escena hard-rockera, Love/Hate.

El show, para rematar la jugada, era un sábado y estaba previsto como el último show que ofrecería Ozzy en Europa de su carrera. La gira se llamaba “No More Tours” (como ya sabéis, no cumplio su promesa), cosa que genero que la MTV estuviera en el evento. La calle de la sala Zeleste estaba cortada y habian colocado unos muñecos inflables de Ozzy adornados con focos que proyectaban imágenes del logo de Ozzy hacia el cielo de BCN. Recuerdo dirigirme en taxi hacia la sala y verlos en el cielo desde la autopista.

En la época vivíamos este tipo de eventos de un modo salvaje y mi compañero Juan Carlos y dos amigos más de BDN (una pena que mi gran amigo Alvar no pudiera venir) llevábamos desde las 17h bebiendo y preparándonos para el show (entrada la noche se optaría por cosas mas fuertes), con la adrenalina por las nubes. Al llegar a la sala, el ambiente de las grandes noches: sold-out total y la sala a reventar (no recuerdo un Zeleste tan lleno como ese día).

Love/Hate

Pero bueno, entremos en faena. Love/Hate (era mi momento mas esperado de la noche) saltaban al escenario de una manera espectacular. Una intro de batería y guitarra, mientras que Skid, bailando como poseido, portaba la famosa cruz de latas de Budweiser pinchadas, Por otra parte, Jizzy ondeaba una bandera. Tras la intro “Tranquilizer” y “Wasted in América”, (la banda acababa de editar el disco del mismo nombre), sin respiro cayeron “Tumbleweed” “Mary Jane”, “Miss América”, “Rock Queen”, “Why do you think they” y el gran final “Black out in the red Room” con Zakk Wylde a la guitarra. La banda sonó muy compacta y mas acelerada que en disco, saliendo triunfadora ante un publico muy heavy-metalero marcándose un show brutal. Yo personalmente estaba en una nube.

Y tocaba el turno del rey de las tinieblas, Ozzy, con Zakk, Randy y Mike. Presentaban el disco “No more Tears” (para mi gusto su último gran disco). Nos encontramos con un Ozzy hiperactivo: no paro de saltar, gritar, tirarse cubos de agua y hasta nos enseño el culo!. El repertorio se baso en sus grandes éxitos, dando bastante cancha a temas de su último disco del momento. “No more Tears”, “Desire”, “Mama I,m coming Home” junto a “Shot in the Dark”, “Bark at the Moon”, etc… y las clásicas versiones Sabbath, claro. No faltaron los solos de guitarra de Zakk Wylde y de batería de Randy Castillo, que grande!!! La intensidad del publico fue máxima y el calor de la sala espectacular. De los shows que he visto de Ozzy, este es sin duda mi favorito y la sensación de momento histórico te inundaba ese día.

Y finalizado el show a rematar la noche con unas cervezas en el mejor club hard-rockero que ha existido en BCN, TEXACO Bar. Pero eso ya es otra historia….

OFERSAN

TABOO Barcelona Burlesque Nights

Mañana jueves 9 de abril, a las 20:30, inicia su andadura una fantástica iniciativa en la barcelonesa Sala Apolo. Estamos hablando de las TABOO Barcelona Burlesque Nights. Sugerente nombre, ¿verdad?. Presentada por la inefable Rachel Arieff, los promotores prometen una gran velada llena de buen rock n' roll, magia, humor, erotismo, etc ... todo ello con el sabor de los legendarios espectáculos de variedades de los 50's.

Las estrellas de esta noche inagural serán las Knicker Kittens Burlesque Review, compañía sueca especializada en revivir la magia de la edad de oro de Hollywood, en una función en que las chicas parece que combinan a la perfección strip-teases, humor, números musicales etc. Los Mambo Jambo, liderados por Dani Nel.lo, el pelirrojo ex-saxo de Los Rebeldes, será la banda residente, destinados a amenizar las veladas con su rock n' roll clásico. Como no, la fiesta contará con dj's expertos en la música de esa era, y por tener, hasta tendrán a un faquir, un tal Paco Polo!

Kicker Kittens

Por desgracia, me encuentro fuera de la ciudad y me será imposible disfrutar del espectáculo. No obstante, animo a todos los rock n' rollers barceloneses a que no falten a la cita. Son 10 euritos. Y como no, si alguien se curra una crónica para Sammy Plays Dirty, me hareis muy feliz! Ah, parece ser que el show será de edición mensual. Las próximas fechas, según su myspace, son el 21 de mayo y el 11 de junio. Ahí estaré!

Southern culture on the skids - Barcelona 04-04-09 - Apolo 2

SCOTS live in BCN

Cuantas veces nos habremos quedado en casa por que no conocemos lo suficiente la discografia de la banda que toca esa noche en nuestra ciudad. A puntito estuve de acomodarme en el sofá para ver el Valladolid-Barça y dar la espalda al rock n' roll. Menos mal que hice caso al bueno de Uncle Txema y aposté por Southern culture on the skids. Tan sólo controlo por encima sus dos obras básicas "Dirt track race" y "Plastic sweat seat", pero la buena reputación de la banda y las sabias palabras de un amigo hicieron decantar la balanza.

Mary Huff, toda una classy girl

Todavía me dura el buen sabor de boca. Decir que el show fue fantástico es quedarse corto. Pocas veces me lo he pasado bien en un concierto. La simpatía del excéntrico cantante/guitarrista Rick Miller es irresistible (esas caras, esos bailes...) y la elegancia vintage de Mary Huff, con su peluca kilométrica y su mini set de maquillaje que utiliza constantemente, le da un plus visual a la banda. Pero no caigamos en el error, no son simplemente una banda simpática, es que además son excelentes músicos! Miller es un crack a la guitarra, sus solos fueron alucinantes, mientras que Mary, aparte de ser muy buena con su bajo, tienen una voz portentosa (de tono parecido a las chicas de B-52's).

The fried chicken chicks

El show fue una FIESTA, daba gusto ver a las chicas bailar (no headbangear o poguear, bailar!) su fantástica mezcla de surf y rock n' roll 50's seriamente endurecido. Además basaron su set-list en los discos que antes he citado, mejor imposible! Entre otras, fueron interpretando "Vodoo Cadillac", "Soul city", "Firefly", "House of bamboo", la impresionante "Banana pudding", su semi-hit "Camel walk" y además tuvieron el detalle de marcarse un emotivo "Life is a gas" de T-Rex. Y como no, el pollo frito estuvo presente. Antes de tocar "8 piece box" pidieron la presencia de 2 voluntarias a escena. Pues al final fueron 4 las chicas (entre ellas Rachel Arieff) las que, mientras la banda interpretaba el tema, mordisquearon piezas de Kentucky Fried Chicken para luego lanzarlas al público. Un truco escénico genial, jeje.

Desde ayer me declaro fan incondicional de los SCOTS. Sus seguidores ya teneis la entrada para el resto de fechas españolas. Los indecisos, apostad por su show. Es una orden!

Y para finalizar, un poco de trivia. A ver quien me adivina a quien pertenece el siguiente cogote:

Electric Mary - "Down to the bone" (2.008)

En pocas horas tenemos en la ciudad a Southern Culture On The Skids. Será la tercera y última fecha de esta nueva "semana fantástica" musical que hemos vivido en Barcelona. AC/DC, Supersuckers+Nahsville Pussy y los SCOTS no es lo mismo que Izzy, Black Crowes y Kiz Richards, pero son buenos tiempos para los rockeros locales. Mañana tendreis crónica de lo sucecido en Apolo 2. Hasta entonces, olvidémonos por un momento de tanto concierto y rescatemos a "Down to the bone", debut de los aussies Electric Mary publicado el pasado 2.008.

Por que no supe de su existencia hasta hace un par de meses, sinó hubiese figurado en mi top10 del año, sin duda. Fans de Aerosmith, fans de L.A. Guns, fans de Hurricane Party ( o Heaven's Basement, como querais) e incluso fans de The Answer, estais predestinados a pinchar este disco hasta quemarlo. "Down to the bone" es una fantástica coleccion de temazos de ese hard-classic rock que tanto nos gusta. Fuertes, rebosantes de feeling, riffs por doquier y con un cantante que recuerda a un Steven Tyler cabreado, Electric Mary han debutado a lo grande.

Dudo que temas como "Let me out", "One in a million" (no, no hablan de faggots and niggers), "No one does it better than me" o "Long way from home" dejen indiferente a cualquier que lleve el rock n' roll en las venas. Su carencia de look les cerrará muchas puertas (aunque de momento ya están girando con Glenn Hugues por Australia) pero eso no es impedimento para disfrutar de un álbum tan colosal.

No es la costumbre de la casa, pero aquí teneis el disco:

http://rapidshare.com/files/200091241/electric_mary.rar


"Let me out", la piel de gallina tíos:

Supersuckers + Nashville Pussy - Barcelona 02-04-09 - Razzmatazz 3

Supersuckers en Razz 3

Tal como está la situación económica, no es el momento para pillarse los dedos. Seguro que esa era la idea que rondaba por la cabeza de los promotores cuando decidieron el inesperado cambio de sala: de la prevista Razzmatazz 2 a su hermana pequeña Razzmatazz 3, que debe tener un tercio de capacidad menos. Las escasas 100 entradas anticipadas vendidas no auguraban precisamente un sold out, así que se entiende la medida. Pero esos mismos promotores tampoco consideraron una creciente tendencia en el comportamiento del rockero consumidor de conciertos. Cada vez se compran más entradas en taquilla! Parece mentira, pero sale más barata una entrada comprada en el mismo local que una adquirida a través de los abusones comisionistas de Ticktackticket. Comprobado! A última hora el público barcelonés respondió y Razz 3, con un evidente overbooking y saltándose cualquier norma de prevención de riesgos existente, mutó en una asfixiante olla a presión. Un ambiente perfecto para un show de Supersuckers + Nashville Pussy, todo sea dicho.

Blaine & Karen

Acompañados por una plaga de fotógrafos en las primeras filas, Nashville Pussy ofrecieron su cara más ruda y cafre, la que menos me gusta (por momentos creía estar viendo a Nine Pound Hammer). Más brutos y menos rock n' roll que la vez que los vi en KGB, pero un concierto divertido al fin y al cabo. Cuentan con una carta ganadora, esa pequeña Angus Young hecho mujer llamada Ruyter, ayer más torbellino que nunca, que compensa cualquier carencia musical de la banda. Por su parte, Blaine, su entrañable marido y cantante, aunque algo cansado, se mostró muy simpático y comunicativo. Hasta nos dedicó un curioso bailecito country! En su versión más rudiosa, nos obsequiaron con clásicos como "Go motherfucker go", "Come on come on", "Hate and whisky", temas de su reciente "From Hell to Texas" (con dedicatoria para Danko Jones) y una fantástica cover de "Nutbush City Limits" de Ike & Tina. Mención especial para la amazona de Karen, su actual bajista. Hay que ser muy hombre para acercarse a ella, impone respeto!

Eddie Spaghtetti, triunfador de la noche

A priori, un concierto de Supersuckers no me atraía demasiado. No estoy familiarizado con su universo. No tengo ni un disco suyo y no conozco sus temas. Es mas, los vi en 2.003 en Razz 2 con Uzzhuaïa de teloneros (ellos fueron el motivo de mi asistencia a ese show) y, sinceramente, me aburrieron bastante. Pero sorpresas te da la vida. Con un público enloquecido y una banda con una actitud cojonuda, dieron un recital espléndido. Disfruté mucho! Pero demos la palabra a Ofersan, conocedor de la banda y más cualificado por tanto para hacer la crónica:

Por lo que concierne a Supersuckers, no soy un gran fan de la banda, pero me gustan bastante sus discos. No los veía en directo desde unas fiestas populares en Santa Coloma de Gramanet (se acababa de incorporar el actual batería)! Si bien es cierto que su último album, “Get it Together”, (me parece un buen disco) cambia de registro, la banda se presentó en muy buena forma y de manera arrolladora con cuatro temas muy rápidos para iniciar el show. “Rock and Roll Records” entre ellos. Eddie estuvo muy comunicativo , presentaron varios temas de su nuevo album e hicieron un set country con "Good Livin'", "Dead in the Water", "Non Addictive Marijuana", etc … Personalmente no es mi estilo y hubiera preferido que una menor duración. A partir de ahí, gran noche de los guitarristas, que sonaron tremendos, y un batería que le pega de una manera bestial. “Supersuckers Drive By Blues", "Pretty Fucked Up" y “Born with a Tail” a cien por hora para un final contundente. A pesar de dejarse muchos clásicos, la banda esta en muy buena forma y suena tremenda. Por cierto, ¿solo ví yo el mosqueo que pilló uno de los guitarras con el otro?

AC/DC - Barcelona 31-03-09 - Palau Sant Jordi

Vini, vidi, vinci. AC/DC llegaron, tocaron y vencieron. Una victoria asegurada desde el minuto 1, por que si alguien tenía alguna duda, AC/DC son infalibles. Tras la reciente decepción con Judas Priest y sabiendo que el parón de los australianos, ya maduros, había sido de 9 años, tenía un poco de miedo en el cuerpo. Tonterías! A los 5 segundos de show todo el Palau Sant Jordi comprendió que AC/DC juegan en otra liga. Su estado de forma es perfecto, tocan mejor que nunca, y el día que no puedan rallar a ese nivel, seguramente se queden en casa. Su honestidad y profesionalidad no les permitiría arrastrarse por los escenarios!

Sabeis de mi debilidad por The Answer, así que dificilmente puedo ser objetivo con ellos. No gozaron de buen sonido y su propuesta de show no es la más apropiada para un escenario tamaña estadio, pero cuajaron un gran concierto. Sobrados de intensidad y feeling, creo que gustaron bastante con su corto set-list. Apenas 40 minutos en los que tocaron, si no me equivoco: "Come follow me", "Walkin' Mat", "Never too late", "Demon eyes", "On and on", "Tonight" y, para cerrar, un enorme "Under the sky". No puedo esperar a verlos de nuevo en un club!



Tras media horita de espera, y con puntualidad absoluta, a las 21:30 empezaba el simpático corto de animación ambientado en un tren que marcha desbocado hacía a tu ciudad, en el que dos zorras seducen y luego intentan reducir a un devil Angus que ejerce de frenético maquinista. Una explosión, luz cegadora, cae el telón y la banda sale a escena. La histeria entre el público fue absoluta y durante el tramo que comprendió "Rock n' Roll Train", "Hell ain't...", "Back in black", "Big Jack" y "Dirty deeds...", las primeras 40 filas de público se convirtieron en un caótico pogo constante. La locura era absoluta. Y no es para menos. Nada había cambiado respecto 9 años atrás. Brian Johnson tan extrovertido y cachondo como siempre, cantando con mucha fuerza, y Angus, en su eterno papel de dibujo animado humano, está asombroso. Incansable, sudando mares desde la primera nota, delgadísimo y hasta luciendo melenas de nuevo! Y justo la noche en que cumplía 54 años.

La fiesta continuó durante las casi 2 horitas de concierto. Por suerte para mi salud, la gente se fue relajando y el aire acondicionado funcionó con eficiencia, así que el infierno vivido en 2.000 no se repitió. Pero aún así, la actitud del público fue inmejorable. ¿Los momentos álgidos? A parte del apoteósico inicio, disfruté especialmente con la viciosa "Black Ice", con el strip-tease y el fantástico solo de "The jack" (por que no enseñan los pechos las chicas españolas?), con la maravillosamente interminable "Let there be rock" y todo el númerito de Angus que le acompaña y con el grand finale con "Highway to hell" y "For those about to rock" (aún me estremezco recordando la aparición de los cañones al iniciarse la primeras notas del tema). El pequeño bajón del show, para un servidor, lo conforman el dúo "You shock me all night long" y "Anything goes". Os parecerá raro, pero "You shock me..." no me pone, es una canción que está quemadísima. Pero a ella le deben su inclusión en el mainstream, así que supongo que siempre estará ahí. Pero nada, minucias, el concierto fue de ensueño. Nunca una batalla campal por una entradas estuvo tan justificada. Nos vemos en el Estadi Olímpic!