Rectify Rocks!

Los que entienden, además de verter todo tipo de elogios sobre "Rectify", la califican de contemplativa. Totalmente de acuerdo. "Rectify" vale la pena, pero sus creadores se lo han tomado con muuuuucha calma. Desaconsejada a los que tengan ganas de marcha y a los que llevan sueño atrasado. Sin embargo, observar pacientemente como se las apaña Daniel Wilson fuera de la trena tras 19 años en el corredor de la muerte por un crimen que no saben que no cometió, es una buena opción para estos findes lluviosos. Sólo son 6 episodios, aunque Sundance Channel (sí, los del festival indie de Robert Reford) ya haya confirmado una segunda temporada.

Calidad cinematográfica aparte, como buena parte de las series americanas, "Rectify" acierta en el plano musical. Unas veces subrayando la trascendencia de un pasaje importante, otras veces como karaoke de bar, pero cuando se debe incluir una canción, la elección suele ser el viejo RN'R!

The Drones - "Shark Fin Blues". Potente tema de esta banda australiana, con un sonido muy Crazy Horse. Una violenta gayola o un polvo con una muñeca hinchable de carne y hueso, cada uno se alivia como puede.

Cracker - "Low" & Stone Temple Pilots "Creep". El freak de Daniel sube al desván para desempolvar recuerdos y allí encuentra sus viejas TDK. Por suerte para todos, en los 90's no escuchaba a Backstreet Boys!

Lynyrd Skynyrd - "What's Your Name". A mi también me pasaría. Imposible concentrarse en los negocios mientras dos hotties sureñas se están dejando la piel a tus espaldas cantando ese himno!

El padre de Lars Ulrich

Now ...

Los lectores del Popu seguro que todavía recuerdan la carta de La Picha de Atenedoro publicada hace un par de números. Aquella en la que relata sus anécdotas de juventud en la costa malagueña junto a su amigo neonazi y la madre de Lars Ulrich (¡) en la costa malagueña. Ficción o realidad, es material 100% Popular1! A la altura de las misivas que forjaron la leyenda de su Correo y Apéndice en los 90’s.

... and then

En su carta, La Picha de Atenedoro deja entender que la borrachina de Lone Ulrich convivía con un amante andaluz. Mi olfato me decía que el tal Miguel no podía ser el padre biológico de Lars, así que me preparé para una exhaustiva investigación. Cinco segundos después descubría la verdad. El padre de Lars se llama Torben Ulrich. Y a juzgar por su estética y su curriculum, me temo que Lone salió perdiendo con el cambio!

Tenista de élite hasta los 48 años, reputado músico de jazz, pintor que ha expuesto sus obras en galerías de medio mundo, actor y director de cine, periodista y escritor, locutor de radio … Torben Ulrich, con 84 añitos, is THE MAN!

THE DEAFENING

Siempre preferiré a la única e inimitable Stoner Queen, pero Celina Carvajal no lo hace nada nada mal. Mi tema favorito, el nº 4, "Shake Down Chinatown". Desde NYC, The Deafening!

The Quireboys - Barcelona 08-05-13 - Sala Apolo 2

"WHAT TIME IS IT?", "WHAT KIND OF PARTY DO YOU WANT?" ... los fans de The Quireboys saben a que me referiero. Efectivamente, la banda inglesa dio prácticamente el mismo concierto que en las 4 ocasiones que les había visto con anterioridad. Y eso, con The Quireboys, me parece fenomenal. Spike sigue vocal y fisicamente en plena forma ... y, por supuesto, sigue privando en escena! Guy Griffin le sigue cubriendo las espaldas y, junto con el resto de veteranos de guerra que les acompañan, logran que todos los clásicos que hemos escuchado 100.000 veces suenen a gloria, como siempre. Por destacar un tema, "Mona Lisa", de su relativamente reciente "Homewreckers & Heartbreakers". Con un mínimo de promoción, esa canción hubiese sido un hit tremendo. Como novedad, 2 adelantos de su inminente "Beautiful Curse": una balada marca de la casa denominada "Mother Mary" y el cañonazo de "Too Much Of  A Good Thing", muy AC/DC.

En definitiva, lo que en otras bandas me molesta -me estoy planteando seriamente no asistir a la tercera visita en tres años consecutivos de Delta Saints o Dirty York-, en The Quireboys se agradece. Y creo que, a juzgar por el lleno en Apolo 2, mi opinión no es aislada. España es su plaza fuerte! "GOOD NIGHT, THIS IS ROCK N' ROLL!"

Precintados!

Consecuencia directa de las compras compulsivas, hasta 16 CD's reposan en mis estanterías precintados, todavía envueltos en su celofán original. Por qué ya lo escuché previamente hasta la saciedad en formato digital, por qué compré la discografía entera de esa banda a precio de saldo y me saturé, por qué lo tengo repetido o, simplemente, por qué nunca es el momento adecuado, 16 discos permanencen en el ostracismo aguardando su opotunidad. Por lógica, no debería comprarme otro CD hasta que no escuche los que mantengo en cuarentena. Sería lo normal, pero no va a suceder. Es lo que hay. Y seguro que no soy la excepción! Luego están aquellos discos que arrinconas tras una miserable escucha. Pero ese es tema para otro día.

Otis Redding - "Dictionary of Soul"

Otis Redding - "In Person at the Whisky a Go Go"

Black Mountain - "Wilderness Heart"

Motley Crue - "Theatre of Pain"

Triumph - "Rock n' Roll Machine"

Motorhead - "No Sleep 'Till Hammersmith"

NIN - "The Downward Spiral"

Gun Club - "Miami"

Hamlet - "La Puta y el Diablo"

The Punishers - "The Die is Cast"

Creedence Clearwater Revival - "Creedence Clearwater Revival"

Creedence Clearwater Revival - "Bayou Country"

Creedence Clearwater Revival - "Green River"

Creedence Clearwater Revival - "Cosmo's Factory"

The Rolling Stones - "It's Only Rock n' Roll"

UFO - "Making Contact" 

Who's that guy? (2)

No, no es el bajista de Coldplay.

Angel City - "Face to Face" (1980)

La primera vez que tuve noticia de Angel City fue a través del notable disco de versiones que L.A. Guns dieron a luz en 2004, "Rip the Covers Off". Por favor, no confundir con el engendro que editaron en 2010, "Covered in Guns" ("Crazy Bitch" de Buckcherry, "Check my Brain" de Alice in Chains ... cuesta de creer que se tratase de un lanzamiento oficial. Phil Lewis debía estar pasando mucha hambre!). En "Rip the Covers Off" la selección es muy buena y junto a geniales revisiones de Led Zep, Rose Tattoo, Hanoi Rocks o Aerosmith, incluían ese oscuro "Marseilles", de largo el tema más underground de la colección.

Conocidos en Australia como The Angels -fuera se hacían llamar Angel City por motivos legales-, parece ser que son toda una institución musical en Oz. De hecho, leo que cuando AC/DC partieron a mediados de los 70's con la intención de conquistar el mundo, automáticamente The Angels pasaron a convertirse en la banda más importante del país-continente.

Quizá habreis leído su nombre junto el de AC/DC y Rose Tattoo como componentes de la sagrada tríada del hard australiano. Bien, The Angels eran mucho más que hard-rock. Sí, contaban con trallazos con riffs de la escuela Young, pero su música también contenía a partes iguales boggie rock, punk y ramalazos new wave. Como muestra de que no se casaban con nadie, optaron por cortarse las greñas y directamente carecer de look. Visualmente tan sólo destacaba Doc Neeson, y más por su histrionismo que por estética.

Recomendaros a todos "Face to Face" (1980), su primer lanzamiento internacional que recopila lo mejor de "Face to Face" (1978) y "No Exit" (1979), los dos LP's que tenían en el mercado australiano. Ideal para introducirse en su obra. Rock Candy acaba de reeditarlo y, como siempre, el resultado es excelente.