Urgente! Stoned By Truckers + Nancy Hole At Sidecar - Tonite!

Aburridos? No hay plan para esta noche? Ganas de rock n' roll? Si todas las respuestas son SI, os animo a pasaros por el Sidecar, el clásico club de la Plaza Real barcelonesa (si, donde según algunos hay ejércitos de yonkies mutantes). Por 8 eurillos, tenemos en directo a los Stoned By Truckers de mi amiga y colaboradora Stoner Queen, y a los reyes del hard madrileño Nancy Hole. El doble cartel empieza a las 22:00.

Para Stoned By Truckers es la hora de la verdad. De demostrar que no se arrugan ante un público numeroso en una sala con solera. De confirmar todo lo bueno que apuntan y que van en serio con su excitante hard 80's. Nancy Hole ya asomaron su cabeza por este blog con motivo de su inclusión en un tributo internacional a Circus of Power. Vienen a presentar "Ángeles" y según sus propias palabras, suenan a The Cult, Soundgarden y Guns N' Roses. Casi nada, eh!

Stoned By Truckers

Bien, nos vemos esta noche en Sidecar. Y para los perezosos y foráneos, mañana crónica!

http://www.myspace.com/nancyhole
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The Lost Hard Albums I : Blackeyed Susan - Just a taste

Blackeyed Susan

Ofersan, más productivo que nunca, nos presenta un especial de tres entregas en los que rescatará grandes discos de hard 80's que no llegaron a ver la luz por culpa del boom grunge. Hoy, Blackeyed Susan y su segundo disco, "Just a taste":

Como ya sabemos todos, a principios de los 90 el huracán alternativo barrio del mapa a muchas bandas hardrockeras. Ni siquiera se libraron los más grandes, por lo que las bandas pequeñas todavía sufrieron peores consecuencias. Mi intención es crear una pequeña trilogía con una serie de discos que a pesar de estar grabados por sus bandas, nunca vieron la luz oficialmente. Posiblemente las cintas quedaron almacenadas en algún estudio, ya que la discográfica de turno buscaba el nuevo boom alternativo con el que llenar sus arcas.

Britny Fox

El primer album del que hablaremos es el segundo disco que nunca editaron Blackeyed Susan, la fantástica banda que monto Dizzy Dean Davidson cuando abandono Britny Fox alegando que estos sonaban demasiado Hair metal, y que lo suyo era el rock de raíces.
Ya en 1991 edito el primer album “Electric Rattlebone”, uno de los últimos grandes discos del genero y uno de mis favoritos, a pesar deque en muchos casos se nota excesivamente la influencia de Cinderella. Sus videos se programaron en la MTV y uno de sus temas, “Ride with me”, aparece en la cutre peli "Harley Davidson and Marlboro Man" en los créditos finales.

"Electric Rattlebone", único disco editado de la banda

Parece que la carrera de Davidson goza de éxito, y al año siguiente prepara su segundo disco, “Just a Taste”, con una banda totalmente distinta. Un disco que no pasa de demo, ya que en menos de un año el fenómeno alternativo se carga el interés de la discográfica por éste y le da una patada en el culo a Davidson.
En su momento no teníamos Internet y por lo tanto nos quedamos con la duda de cómo sonaba. Ahora puedo decir que el disco personalmente es una delicia y tiene un sonido totalmente Stones. Las guitarras hardrockeras mas duras prácticamente han desaparecido y suena mucho mas bluesy, con coristas femeninas apoyando los temas. En definitiva, toma como referencia el primer album de Black Crowes, pero mucho mas stoniano.

A pesar de que la copia que circula por la red no es de muy buena calidad, ésta es muy disfrutable. “Kick the Monkey”, “Need Somebody”, “Something to else” ... puro Stones, “Amy” nos recuerda a los Faces, y en “It,s Allright” y “St Judes” la voz de Davidson se amolda a una guitarras muy Crowes. En definitiva, una pena que no pudiéramos disfrutar de este disco con una grabación de calidad.

Dean Dizzy Davidson

A partir de ese momento, Dean Davidson (ya sin el Dizzy), se reconvierte en una especie de Jeff Buckley, pero más rock y menos profundo. Si navegáis por Youtube hay un concierto en NYC del 95 y algún que otro video en solitario con un toque pop que mejor no comentaremos. En 2007 lanza “Drive My Karma”, un album introspectivo y acústico en plan Ryan Adams, aunque lo mejor de ese album es el pequeño reportaje con imágenes vintage de Britny Fox.

Ofersan

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Los tres entierros de Melquiades Estrada

Melquíades Estrada era un buen espalda mojada. Un mexicano reservado y honestos, sin ganas de problemas, que cruzó Rio Grande para encontrar trabajo como vaquero en la vecina Texas. Sus habilidades para el control del ganado y la doma del caballo pronto le proporcionan un empleo en un rancho cercano a Van Horn. Allí entablará una sincera amistad con uno de los cowboys veteranos, Pete.
Melquíades y Pete pronto se convierten en inseparables. Comparten confesiones, van juntos en busca de chicas ... todo va bien hasta que, fruto de un error. un amargado patrullero fronterizo acaba con su vida de un disparo. Ante la indiferencia de la poli local, Pete buscará venganza. Desentierra a Melquíades, secuestra al asesino y, perseguidos por la justicia, emprenden camino a México a través del desierto para dar sepultura a su amigo en su aldea natal, donde le esperan esposa y tres hijos.

2 amigos, Melquíades & Pete

"Los tres entierros de Melquíades Estrada" (2.006) es un nuevo clásico. Una de las mejores pelis del presente siglo, sin duda. Debut de Tommy Lee Jones como director, quien se reserva asimismo el papel de Pete, y con guión de Guillermo Arriaga ("Amores Perros", "21 gramos", "Babel" ...) estamos ante un maravilloso film deudor del legado de Sam Peckinpah. Una historia de hombres rudos y nobles, un suroeste de Texas donde en pleno S.XXI sus habitantes tienen marcado en sus caras un no future en mayúsculas, un México árido que se convierte en un protagonista más de la película, humor negro prestado de "Quiero la cabeza de Alfredo García" ... está claro que Jones ha querido rendir tributo al viejo forajido Peckinpah. El tratamiento de la violencia, quizá ese sea el aspecto que más diferencia a ambos cineastas. Los sedientos de sangre tendrán que acudir a "No es país para viejos", película prima-hermana de "Los tres entierros ...".

El patrullero Mike Norton y su esposa Lou Ann : El polvo del siglo

Mención especial para el plantel de secundarios: La deliciosa antigua reina de instituto de Cincinnati que se ve arrastrada al agujero tejano por culpa del nuevo empleo de su marido (el poli fronterizo), la madura camarera convertida en una especie de ONG sexual del pueblo al tirarse habitualmente, de forma programada y consentida por todos, al cowboy Pete, al sheriff necesitado de viagra y a su viejo marido Bob ... y, atención melómanos, tenemos The Band Levon Helm espléndido en el papel de un ciego matusalén y a un irreconocible Dwight Yoakam como el mencionado sheriff.

Sheriff Belmont - Dwight Yoakam

Fue una acertada elección de domingo tarde. Ya la vi en su fecha de estreno en salas, pero siempre es un placer descubrir el buen cine a un hermano menor. Además, gran parte del film está rodado en el parque nacional de los Big Bends, lo que inmediatamente me trajo recuerdos de las aventuras vividas por esos parajes en mi viaje de pirados USA. Interesante sitio para visitar unas horas, un infierno si es tu lugar de residencia. Justo ahora hace 1 año , por estas horas, debía estar devorando un filete en los establos de Fort Worth. Que tiempos aquellos ... En fin, "Los tres entierros de Melquíades Estrada", imprescindible.

Carboard Vampyres

La cosa va de super grupos. Si este fin de semana saqué del olvido a los "legendarios" Contraband, hoy Ofersan apuesta por una nueva constelación de estrellas: Cardboard Vampyres.

Leyendo el libro de Motley Crue “The Dirt” (Los trapos sucios), los capítulos en los que habla Corabi me sorprendieron por la jugada que le hicieron el resto de sus compañeros, dejándole de lado cuando en un principio parecía el salvador de la banda en los 90,s.

Me viene a la cabeza uno de los grupos en los que estuvo enrolado no hace mucho con otros grandes músicos. En este caso no se trata de una superbanda que edita discos pésimos como el de Circus Diablo o Velvet Revolver (de estos últimos reconozco que su concierto en Zeleste de 2004, me hizo volver por momentos a la época hardrockera de finales de los 80,s), sinó de Cardboard Vampyres, la banda que montaron Jerry Cantrell de Alice in Chains y Billy Duffy de The Cult, para pasar el rato con Corabi en las guitarras y voces.

Jerry Cantrell

La banda se limito a una serie de conciertos en el Troubador de L.A. y hicieron una pequeña gira, llegando a telonear a ZZTop en una fecha. En algunas shows también se unió a la fiesta Eric Dover en las voces.

El repertorio de la banda ya os podéis imaginar cual era, covers clásicos del Rock (The Beatles "Helter Skelter, "Motorhead "Ace of Spades" y Aerosmith "Draw the Line") y hits de las bandas madre, (Alice In Chains "Would" y "Man In The Box", The Cult “Wild Flower” “Love Removal Machine”). Si navegáis por la red encontraréis muchos videos, destacando uno en el que un desbocado Jerry Cantrell se reencarna en Iggy en “I Wanna be your Dog” .

Revisando la única grabación que poseo, los conciertos, a pesar de lo obvio del repertorio, debieron estar muy bien, algo así como el concierto de Bikini de Corabi, con Singer, Kulick y Garrick, pero con músicos que alcanzaron el éxito en sus bandas.

La grabación que yo tengo no esta nada mal: “Hole in the Sky” de Black Sabbath , “Seek and Destroy” de Metallica, los temas antes mencionados y “Brain Damage” de Pink Floyd como fin de fiesta, así que correr a buscar la grabación por la red.

Ofersan

Dance like Richard Black!

Los perdedores siempre han tenido cabida en este blog. Si meses atrás rendía homenaje a John Corabi, hoy es el turno de Richard Black. Ni que sea por su polémica con Axl Rose, Black merece un recuerdo. A los fans de GN'R os sonará el asunto. El líder de Shark Island, banda con mucha solera en los años previos a la gran explosión hard en el Strip, siempre ha acusado a W.A.R. de haberle robado parte de sus trucos escénicos, entre ellos el famoso snake dance. No es algo descabellado. Incluso corre por youtube un video de principios de los 80, donde Shark Island invitan a unos novatillos Axl Rose y Tracii Guns a subir al escenario para interpretar "Rock N' Roll" de Led Zep. La calidad de las imágenes y del sonido es nefasta (por ese motivo he preferido no colgar el clip), pero con paciencia se puede entrever una divertida competición entre Rose y Black por ver quien hace más posturitas por segundo.



Richard Black no rozó el éxito tan de cerca como Corabi. Nunca formó parte de una banda mainstream como Motley Crue y las ventas de sus discos no se pueden cualificar ni de moderadas. El caso de la banda de su vida, Shark Island, no fue aislado. Cuando Slash todavía correteaba con su BMX y Axl justo se había apeado del bus Lafayette - L.A., bandas como Jetboy, London, The Joneses o los propios Shark Island eran quienes dominaban el cotarro. Eran los que llenaban los clubs y se follaban a las nenas. El problema es que durante el periodo 1.982-1.985 las majors aún no habían puesto sus ojos en Hollywood, y justo cuando parecía que su turno había llegado ... se les pasó el arroz. Una nueva generación de bandas que todos conoceis les arrebataron los fans, las groupies y los millones de discos vendidos. Cierto es que Jetboy o Shark Island lograron contrato con multinacional, pero no vendieron nada y se estancaron en el poco lucrativo estatus de banda de culto. Tras editar en 1.989 "Law and order", Shark Island se desvanecieron. Sería hipócritar soltar un frase en plan "Law and order"-es-la-joya-oculta-del-hard 80's-que-todos-deberíais-tener-en-casa, pues no he escuchado ese disco en mi vida. Tan sólo conozco su single "Paris calling", gran tema y gran clip.

En 1.991 Richard Black tendría su pequeña-gran oportunidad. Tras pasar una buena temporadita en el sofá, fue reclutado para formar parte un supergrupo ... de losers, Contraband. Tracii Guns (guitars), Michael Schenker (more guitars), Share Pedersen de Vixen (bajo), Bobby Blotzer de Ratt (batería) y Richard Black como frontman ... músicos con una cosecha de triunfos impresionante a sus espaldas, pero ya entraditos en una espiral de decadencia de la que ya no consiguieron salir. Digamos que los 90 no fue su mejor década. Y que el olfato del management de turno no estaba demasiado fino. Contraband fue un evidente fiasco que dejó un disco homónimo para la posteridad. Disco que tampoco he escuchado.

Contraband

Y si no conozco álbums como "Law and order" o "Contraband", ¿que coño hago haciendo un post sobre la carrera de Richard Black? Bien, todo era una excusa para hablaros de "Gathering of the faithful"! Tras 10 años partiéndose la cadera con Shark Island y no lograr nada, y con el disgusto de Contraband a rastras, Black arrojó la toalla y se evaporó ... hasta que en 2.005 Shark Island editan nuevo disco "Gathering of the faithful". Movido por la curiosidad tras leer una reseña en alguna parte, decidí darle una oportunidad. Y menuda sorpresa! Este disco es una pequeña obra maestra de hard melódico, maduro, elegante, con aromas zeppelianos y donde los medios tiempos poderosos son mayoría. Melodías merecedoras de un Top10 Billboard, guitarras trabajadísimas y la calida voz de Black conforman un disco exquisito. Soy un hooligan de "Gathering of the faithful"!. No os pediré que hagais como yo y os compreis el disco vía web de la banda, pero me veo en la obligación de compartirlo con todos. Como los informes de mi empresa, se nota que es un producto hecho con mucho cariño.





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Naked Hetfield + Metallica Madrid 14-07-09

Gracias, un billón de gracias Bebeto5150. No tenemos el placer de conocernos, pero has decidido hacerme feliz. Si vas corto de pasta o quieres que te preste a mi novia, sólo tienes que pedirme el favor. Bebeto5150 ha demostrado que no soy un vulgar mentiroso y que no sueño despierto. Cortesía de este señor, aquí la teneis. Encabezando este post, la foto/portada de disco con James Hetfield en todo su esplendor!

Y para celebrar este gran hallazgo y de paso sacurdienos de encima la fiebre Metallica, nada mejor que una entretenidísima crónica de su reciente show en Madrid. Su autor, Lepunko, flamante nuevo colaborador de Sammy Plays Dirty:

Hola, me llamo Lepunko y soy un adicto...

El primer paso es reconocerlo, después uno puede hacer con su escroto un tambor como decía aquél y es que ser adicto a Metallica es similar a esa canción de la novia terrorista de Albert Pla. No puedo ni quiero ser objetivo con estos tipos, los cuatro jinetes se llevaron mi inocentona preadolescencia y la sembraron de doble bombo (antes de Metallica, eso eran un par de enanos en la barriga de mami), guitarras afiladas y speedicas como demonios en celo y, en definitiva, abriendo la caja de Pandora del rock de dónde aún siguen saliendo mis amigos de miserias.

Pero vayamos al tema... el segundo asalto de las huestes de Hetfield al Palacio de los Deportes de Madrid. Después de pasar una mañana absorto en la lectura de las crónicas de concierto del día anterior, las pulsaciones se iban elevando dramáticamente, en una de esas crónicas, me encuentro con la jeta de Sir Robert Trujillo en una foto, su expresión decía: "Esta noche voy a por ti, colega, tu culo no saldrá indemne".....En Chueca eso me amedrentaría, en la caja oblonga que disponen Metallica para su concierto me hace sudar más adrenalina...give me fueeeeeeeeeel!

Toda la mañana martilleando mis oídos con las canciones asesinas de los de Bay Area de San Francisco... en la comida un concierto para prepararme psicológicamente para el evento...unas cervezotas y ya...empieza el viaje... quedan 3 horas para la descarga. Tocaban antes Lamb of God y Mastodon, no los vi... media hora antes mi colega y yo entramos en el recinto...para él es la primera, para mi la quinta...son solo números, los nervios, la emoción, la pasión es la misma. Entramos en la pista y nos situamos cerca, muy cerca de la estructura del escenario, cuatro ataúdes cuelgan del techo y ya hacen presagiar lo que va a ser esto... la muerte en vida! Las luces no se apagan...porque mierda no se apagan !!!!! la gente grita, unos piden tiros, otros que empiece ya hasta que de pronto se hace la oscuridad y el éxtasis del oro suena....joder, joder, joder! ya están aquí!!!!!! Nos miramos enfervorizados con mi compinche, va a empezar el baile y nos toco bailar con la jodida reina del baile, con la Peggy Sue de la escena metaliquera más ardiente y dispuesta a vaciarnos! brrrrrrrrrrrrrrrrrrrr!!!!!!!

Empieza a latir el corazón al ritmo de That was just your life, primer trallazo de frente y si poder ponerse a cubierto, parece ser que realmente la gente ha acogido con ganas este regreso thrashero que supone el Death Magnetic (para mi es una revisión de la época And Justice for all). Ya amarados de sudor y pidiendo más después del primer pogo, atrona The end of the line que presagia una gran noche. Dos temas nuevos, todos expectantes a la descarga, y con el último acorde del final de la línea se oyen los cuatro jinetes apunto de cargar, The four horsemen desata la locura colectiva en el palacio, primer temazo!

Es ahí donde salta la primera sorpresa de la noche, la corrosiva The Memory remains, sórdida canción de primma donna venida a menos, el raise and fall que tanto me gusta… para mí, un temazo y un sorpresón aunque sea a costa de otros temas que se quedan en el tintero. Puestos en este ambiente lúgubre y melancólico Fade to Black, fuegos fatuos mediante, se arrancan con otro clasicazo del Ride the Lightning que hace estremecer a todo cristo..Dios, ésta acaba de empezar…que no termine nunca!!!!! Por si alguien creía que los derroteros del concierto iba a seguir por medios tiempos Mr. Hetfield y compañía se encargan de exorcizar esos pensamientos con la asesina Broken, Beat and Scarred, otro viaje al lado oscuro de una rock star! Y si con eso no teníamos suficiente My Apocalypse se encarga de destrozar la musculatura del cuello y desgarrar las cuerdas vocales… el ecuador del concierto llega con la pesada Sad but true, asaltando la memoria del disco negro…Brutal! Y de repente se ralentiza de nuevo el ritmo y Metallica regalan otro tema nada habitual, el No leaf clover procedente del S&M. Pero hay que volver a la carga y doble ración de Death Magnetic…Judas Kiss y The day that never comes, íbamos bien, pero carajo y ONE?¿?¿? pues nanai, siguieron la increíble Master Of Puppets en todo su esplendor y duración íntegra. Estaba claro que los chicos querían “kick some ass” porque sin dar tregua se despacharon a gusto con la animalada que es Damage, Inc, muchos quilates en el escenario !

Estaba llegando el momento de pillar el móvil y realizar la llamada, Nothing Else Matters, la comunión fue perfecta! Y como no hay dos sin tres siguió el tercer tema del Black Album, Enter Sandman, a estas alturas todo un himno, a pesar de no ser de mis preferidas. Con este tema se retiraron los amigos par preparar los bises que no se harían esperar demasiado. Volvieron entre el griterío desmedido de la gente que pedía más…y más dieron!!! El espirito de Lemmy Kilmister tomó posesión de James Hetfield que junto con sus huestes arremetieron con el Too late, too late, buena versión aunque pilló a la gente un poco a contrapié. El final estaba cerca y para acabar y antes del esperado Seek and Destroy, un poco de Hit the lights que despertó de nuevo alborotos, pogos y demás bailoteos…Así llegamos al clímax con el Seek and Destroy, la masa entregada y un montón de balones de playa negros cayéndonos encima..un puntazo y un fin de fiesta cojonudo!!!!

Buff, gran fiesta ¡!! Larga vida a Metallica!!! Y que vuelvan pronto!!!!! Revisando el set list del día anterior está claro que lo que se marcaron fue un concierto dividido en dos partes, los del lunes pillaron cacho con One y For whom the bell tolls…faltaron temas pero claro…necesitaríamos conciertos de 4 horas….

Ah! Gracias a Sammy Tylerose por, primero, proporcionarme las entradas y segundo por colgar la crónica de, ésta, mi adicción y la de muchos…..

Salut, Rock & Roll i força al canut!!!!!

Towers of London - ¿El gran timo del rock n' roll?

Hace poco Sergio Crime me comentaba que Towers of London, en un blog que han abierto recientemente, han declarado que están preparados para volver a dar guerra. Y volviendo a las "raíces"!? Una declaración curiosa si tenemos en cuenta que estamos ante una banda formada hace 5 años y con sólo 2 discos en su haber. Pero la carrera de Towers of London siempre fue cuanto menos anormal. Nunca me los acabé de creer. Aún no me queda claro si eran for real o eran una panda de marionetas en manos de una agresivo publicista con ganas convertirse en el nuevo Malcom McLaren.



Lo cierto es que en un par de años hicieron mucho ruído. Se hicieron célebres en 2.005 cuando aún no habían editado su LP de debut. Tan sólo tenían en el mercado una ristra de singles y arrastraban una reputación de canallas hijos de puta que fue lo que realmente llamó la atención de los medios. Fueron vetados de por vida en festivales británicos, juicios por bandalismo, videos de peleas colgados por la propia banda en youtube ... Todo con una aureola de nuevos Sex Pistols, un poco forzada si me apurais. Donny Tourette, su cantante, está loco y le gusta meterse en líos. Pero todo es tan exagerado que siempre planea la duda de si alguien promueve esos líos, de si alguien maneja sus hilos.

Donny Tourette

En cualquier caso, en junio de 2.006 por fin aparecía "Blood, Sweat and Towers", primer álbum de la banda que eran un compendio de sus antiguos singles (auténticos himnos punk como "On a noose" o "Fuck it up") y nuevos temas grabados para la ocasión. Es un disco potente, nada histórico, pero una buena colección de canciones que casan el british punk de toda la vida con el hard de callejón del otro lado del Atlántico.
Y cuando parecía que futuro era suyo, el surrealismo ataca fuerte: se declaran incapaces de hacer una gira fuera de UK porque a la tercera fecha ya están reventados por las juergas, Donny se lía con la hija de 19 años de Bob Geldof y sus peleas son pasto de The Sun, no sin antes protagonizar una esperpéntica aparición en Celebrity Big Brother 5 (tras armarla por bañarse vestido en el jacuzzi o dormir desnudo en el suelo de la habitación compartida, a las 48 horas huyó de la casa saltando el muro del jardín!), Rev (guitarra) y Snell (batería) abandonaron la banda ... todo un cúmulo de despropósitos culminado con la edición de su flojísimo y comercialoide segundo disco en 2.008, "Fizzy Pop", con un título que ya no anticipaba nada bueno.

Donny aburrido en Gran Hermano

Y bien, así están las cosas, ahora anuncian una "vuelta a las raíces". Veremos que sorpresas nos deparan. A su favor, un dato: casi nadie lo sabe, pero Towers of London actuaron en Barcelona en marzo de 2.006. A las 3 de la madrugada de un viernes, sin promoción previa, y en plena sesión discotequera de Razzmatazz, T.O.L. actuaron en la segunda planta de la disco, el Pop Bar (el rincón con los ventanales que dan a la calle, no confundir con Razz II o III). En un descanso del dj gafaspasta de turno, y ante unas 25 personas, Towers of London dieron el concierto más peligroso que he presenciado en mi vida! Y no por la actitud del público, sinó por la de la banda! No estoy acostumbrado a que el cantante de un grupo se pasee con mirada asesina entre el respetable, empujando a la gente , robando el cubata a un tipo y lanzándoselo por encima a otro ... era todo tan tenso e imprevisible que cuando todo terminó solté un suspiro de alivio.

Towers of London se cuelan en tu fiesta en "Fuck it up"!

FNAC brings you happiness

¡23! discos de Neil Young a 5 euros señores!

Cualquiera diría que estoy a nómina de la multinacional francesa! Siempre estaré de parte de las pequeñas tiendas de la calle Tallers, pero una oferta descabellada como esta bien vale la pena su pequeño post. Sammy Plays Dirty es vuestro blog amigo y cuida por vuestro bienestar musical, así que me veo en la obligación de transmitiros que FNAC pone a la venta más de 1.000 títulos a 5 putos euros. No se que os parece a vosotros, pero volver a casa con 8 discos de Led Zeppelin por 40 euros es algo histórico. Ya es descarado, tienen un stock gigantesco y se lo quieren sacar de encima antes de que NADIE compre discos. Aprovechad la ocasión, generación mp3, podreis presumir ante los ligues cuando discos como estos adornen vuestras estanterías:

Aerosmith - Draw the line, Permanent Vacation, Get a Grip
Allman Brothers Band - Brothers & Sisters, At Fillmore East
Barón Rojo - Larga vida al rock n' roll
Black Crowes - Shake Your Money Maker, The Southern Harmony..., Amorica, By Your Side
Bob Dylan - Nashville Skyline, Hard Rain
Eagles - Eagles, The Long Run, Hotel California, On of these Nights
Gram Parsons - GP/Grievous Angel
Joe Cocker - Mad Dogs and Englishmen
Johnny Cash - American Recordings I, II y III
Korn - Korn
Kyuss - Welcome to Sky Valley
Led Zeppelin - Toda la discografía menos Physical Graffiti!
Manowar - Kings of Metal, Triumph of Steel
Marvin Gaye - Whats is going on, Let's get in on
Neil Young - 23 discos, incluido Chrome Dreams II!
Nirvana - Bleach
Pantera - Toda su discografía con Phil Anselmo
Skid Row - Skid Row
Stooges - Stooges, Fun House
The Clash - London Calling
The Who - Who Are You, The Kids are Allright, Sell Out, Who's Next
Thin Lizzy - Live & Dangerous
Tom Petty - Full Moon Fever, Into the Great Wide Open
Tom Wait - 7 discos
Van Halen - Van Halen, 1984




Que no falte "Far Beyond Driven" en tu casa!

Los cojones de The Wildhearts

"Chutzpah!" es el título del nuevo disco de The Wildhearts, ya sabeis, la banda más infravalorada del mundo. Se publica este 31 de agosto. Curiosa palabra "chutzpah". Según la wikipedia, es un término inglés que proviene del hebreo y significa audacia, bravura o incorformismo. Como palabras equivalentes, entre otras, señala "cojones", jejeje. Al parecer nuestra expresión es muy utilizada en el americano coloquial. Por cierto, ¿sabiais que Obama sólo tiene un cojón? El comentarista político conservador James Carville se hizo famoso al expresar que " if Sen. Hillary Clinton were to give Sen. Barack Obama one of her cojones, then each 2008 Democratic presidential candidate would have two cojones ". Vamos, que a Obama -literalmente- le falta uno y que a Hillary le sobran ...

Volvamos a The Wildhearts, quienes acompañarán este verano a Buckcherry en un doble cartel atómico por tierras germanas, y demos la palabra a Ginger. Para los más impacientes, el alma de la banda nos describe un poco las caracteríticas de los nuevos temas:


1. The Jackson Whites - Un himno heavy y malhumorado
2. Plastic Jebus - Un himno monstruoso u arrollador
3. The Only One - Muy pop y cool. Una sorpresa aportada por Scott
4. John Of Violence - Un tema rockero de estadios
5. You Are Proof That Not All Women Are Insane - Tema punk rock de tempo alto con los clásicos duetos vocales de Wildhearts
6. Tim Smith - La canción más heavy de todas
7. Low Energy Vortex - Otra gran canción atmosfércia
8. You Took The Sunshine From New York - Muy poppie y clásica
9. Mazel Tov Cocktail - Feeling Stones actualizado
10. Chutzpah - Un tema con muchas personalidades

Para resumir, Ginger asegura que "será un disco diferente a todo lo hecho hasta ahora" y lanza un inquietante ultimatum "este álbum nos hará más fuerte y permitirá estabilizarnos o nos forzará a alejarnos de las grabaciones". Es decir, o compramos el disco o se limitarán a girar y punto. Me suena a lo que dijo Chris Robinson al editar "Lions" ... y todos sabemos el caso que le hizo la gente.

Y en otoño nueva gira española!

Masturbate-a-thon!

Hermes, mascota del Masturbate-a-thon

En plena fiebre Metallica, un perturbador recuerdo me ha asaltado repentinamente. A mediados de los 90, en la desaparecida Virgin Megastore, tuve en mis manos un disco pirata de la banda con una portada muy peculiar: Una foto de un exaltado, desnudo y todavía imberbe y con acné, James Hetfield con la polla tiesa en sus manos. No es un sueño! Para dar más credibilidad a mis palabras, me he embarcado en una exhaustiva cyber-cruzada en busca de la portada, pero no tuve suerte. He introducido las palabras clave en Google: "Hetfield masturbate", "Hetfield penis", "Hetfield wanker"... pero nada, un fracaso. A falta de pruebas, tendreis que creerme, ese disco existe! Al menos no tiré mi tiempo a la basura. No encontré al horseman jugando con su rabo, pero di con algo interesante.

Pajeros y pajeras, prestad atención. Vamos a introducirnos en el universo Masturbate-a-thon!

Media hora más tarde le estaban haciendo la foto que acabaría en la portada

Cualquier fecha es buena para pelársela, pero desde 1.995 mayo es el mes de la masturbación. Así lo decidió la gente de Good Vibrations, un conocido sex-shop de San Francisco, la ciudad más carnal de USA. Su idea era sensibilizar a la opinión pública sobre las ventajas de esta práctica y de paso reclamar mayores inversiones en educación sexual. Ya en 1.999, con el objetivo de recaudar una buena cantidad de fondos cuyo destino sería organizaciones que luchan contra el SIDA, la discriminación de la mujer y otros males que afectan este mundo, y, además, acabar de una vez con los tabues que rodean a la masturbación, Carol Queen, jefa de Good Vibrations, ideó el Masturbate-a-thon.

Carol Queen, madre del invento, y, por supuesto, activa participante

Un evento cuyo lema podría ser "pajeate por una buena causa", la Masturbate-a-thon consiste en una congregación de cientos de onanistas voluntarios que practican su deporte favorito mientras almas caritativas pagan por cada minuto que visionan el espectáculo. Según la propia Carol Queen "Es como una maratón cualquiera; la diferencia es que los pies no duelen al final ... excepto si uno se masturba de manera inusual!"

Lo habitual es cascársela en el masturbatorium colectivo, pero los más pudorosos disponen de habitáculos con capacidad limitada. Como los voyeurs abundan, han conseguido hacerse con 25.000 dolares en 6 años. No está mal. Y claro está, con el avance de las nuevas tecnologías la Masturbate-a-thon no se queda atrás. En la edición celebrada este pasado 2 de mayo ya existía la posibilidad de conectarse, previo pago, a la celebración de manera on-line. Masturbarse viendo a los demás como se masturban. Que levante la mano quien ...

Masturbate-a-thon en acción!

Para darle más vidilla al asunto, han instituido unos premios a los pajeros/as más meritorios. He aquí las modalidades y sus récords correspondientes:

• Más horas masturbándose - Hombre (es decir, con la polla tiesa) : Masanobu Sato con 9 horas y 58 minutos!
• Más horas masturbándose - Mujer : Ms. Kitty Kat con 7 horas y 6 minutos.
• Nº de orgasmos - Hombre: Michael Hariprem con 31 corridas en un día!
• Nº de orgasmos - Mujer: Una danesa capaz de correrse 222 veces! Es de suponer que el jurado es experto en detectar orgasmos fingidos ...
• Distancia de corrida - Hombre: El récord lo ostenta otro japonés, Morihiro Taneichi, pero no existen datos sobre su proeza. Flint Greasewood es el campeón americano con 1 metro y 63 cm.
• Distancia de corrida - Mujer: De nuevo, una chica danesa. Consiguió un squirting de 3 metros y 15 cm!

Masanobu Sato, rey de reyes!

Dado el éxito, la iniciativa se está extendiendo por el globo. Ya se han celebrado ediciones en Portland, Washington, Copenhagen y Londres. La televisión británica Channel 4 hizo un documental sobre el evento londinense, pero la censura actuó y nunca llegó a emitirse en antena. Dichoso partido conservador!

Id practicando en casa, solos o en multitud, que el día menos pensado Masturbate-a-thon aterriza en nuestra ciudad!

P.D. Alguien se cree que Masanobu Sato consiguió estar 10 horas cascándosela sólo con la ayuda de su mano? Ni de coña! Sato es inventor de juguetes sexuales y he aquí el invento que le mantuvo hard as rock durante ese periodo:

http://www.masturbate-a-thon.com/

Sonisphere: Metallica+Down+Mastodon+Sociedad Alkohólika - Barcelona 11-07-09 - Parc del Fòrum

Probablemente el Rock esté muerto, pero el Metal está más vivo que nunca!

Una burrada de gente se congregó en el Parc del Fórum (fantástico emplazamiento para festivales) para vivir la ceremonia metálica más importante de la década en la ciudad. Los medios dicen 40.000 personas. Es posible. En cualquier caso, mucha más gente que en el Primavera Sound. Promotores y ayuntamiento, tomen nota. ¿Y a que viene la rotunda frase que encabeza esta crónica? Mientras que en festivales netamente rockeros como el Azkena la media de edad de los asistentes se acerca peligrosamente a los 40 tacos, en el Sonisphere vi hordas con la veintena recién cumplida. Da que pensar.

Mastodon

Mientras que Lara, Txabi, Natalia y un servidor nos acercamos al recinto sobre las 5 de la tarde, Alvar from Hell fue más puntual y pudo presenciar los conciertos de The Eyes y Gojira. Espero que en los comentarios nos cuente cuatros cosas sobre esos shows. Mi festival se inició con Sociedad Alkohólika. Tenía curiosad por ver a los vascos. Su mix de crossover noventero a lo Biohazard, punk y thrash cafre no suena mal. A destacar la legión de fans que tenían entre el público y que coreaba sus estribillos puño en alto. Acto seguido, Mastodon descargaban en el escenario secundario. Es una buena banda y su propuesta es ciertamente original, pero no acabo de pillarles el puntillo. Me lo pasé bien en su concierto, pero en mi opinión les falta eso que diferencia a las grandes grupos de los correctos, CANCIONES. Quizá es que no entiendo lo suficiente de heavy metal.

Phil Anselmo - Down

El tiempo de Lamb of God lo invertimos en hacer colas para comprar dinero del festival (dudo que sea posible organizar peor ese aspecto, poned más taquillas coño!), hacer colas para pedir comida y buscar amigos perdidos. Una vez todo normalizado, corriendo a ver a Down. Por correción política me veo obligado a citar a Metallica como vencedores del festival (probablemente se merezcan la medalla), pero Phil Anselmo, Peeper Keenan y compañía nos ofrecieron un show tan grande, algo tan espectacular, que hasta diría que dieron el mejor concierto de la velada. Obviamente, el repertorio de los Hombres de Negro gana por goleada, pero Down asombraron por sus ganas y actitud. Phil, nunca le vi en sus tiempos de Pantera, es la puta bestia que siempre había imaginado, un frontman definitivo, mientras que el resto de la banda es un máquina perfecta de hard-rock metalizado o lo que sea que tocan. El fin de fiesta fue con Mastodon tomando los instrumentos y acompañando a Anselmo en su despedida.

Peeper Keenan - Down

No teníamos el cuerpo para soportar la tralla de Machine Head (OK Txabi, "Davidian" es un gran tema!), y de la broma pesada que suponen Slipknot mejor no hablar, así que pasemos a Metallica. Tras años de odio a esta banda por su enfrentamiento con GN'R a principios de los 90, tras una década de satisfacción pronto tornada en indiferencia al presenciar su caída en picado, quien me iba a decir que en 2.008, con 25 años de retraso, me convertiría en fan de la banda. Así es, "Death Magnetic" me noqueó y me abrió los ojos ante su legado. Por lo que tenían muchísimas ganas de verlos en directo por primera vez. Metallica arrasaron. Dieron justo el concierto que quería ver, combinando buena parte de sus grandes clásicos con 4 temas de su último gran álbum. En un escenario más sobrio de lo esperado, dieron una lección de carisma, profesionalidad y, joder, técnica.

King Hetfield

Sabía que Kirk Hammet era un hacha, pero ayer sus dedos volaron! Por cierto, sólo los más fans de Scorpions reconocieron el fragmento de "The Sails of Charion" que tocó en uno de sus solos. En su otro solo, en la intro de "Nothing Else Matters", armado con una Les Paul, llegó a recordar a Slash con una praciosa melodía y parecía que de un momento a otro se arrancaría con "Knockin' On Heaven's Door"! Fantástico Hammet. Me gustaría ver a ese hombre mono llamado Trujillo en combate contra Phil Anselmo. No se quien es más bestia! Aunque de la nota con su indumentaria deportiva, Robert Trujillo cumple bien, mientras que Lars Ulrich sudó la camiseta como el que más y dió una puta exhibición, cuando se empeña es un batería perfecto. Y bien, Hetfield, aunque gordete y envejecido, fue el gran capitán que tantas veces había visto en fotos y videos. Magnífico a la voz y derrochando al mismo tiempo poder y humildad.

King Kong Trujillo

El repertorio tan brutal como cualquier metal-head pueda imaginar. Desde oldies como la inicial "Fight fire with fire", "Fade to black", "Creeping Death" o "Master of Puppets", pasando por su obra de arte "One", hits del "Black Album" como puedan ser "Sad but true", "Enter Sadman" o "Nothing Else Matters", los 4 trallazos de "Death Magnetic" hasta llegar al arrollador final con "Seek and Destroy". Metallica colmaron mis expectativas y fortalecieron mi noviazgo con la banda. Y de paso certificaron una larga vida al Metal!

P.D. Gracias por esas cervezas gratis, Stoner Queen!

Venguemos a Winger!

Dice la leyenda que una serie de dibujos animados, en apenas un par de capítulos, arruinó la carrera de una banda con varios discos de platino a sus espaldas. Stewart, el personaje más bobo de Beavis and Butt-head, constante objeto de burla de ese par de diablos, llevaba una camiseta de Winger. Puede paracer ridículo, pero dada la popularidad de la serie entre el público rockero, parece ser que fue suficiente para que la exitosa banda perdiese su legión de fans como por arte de magia, que Kip Winger pasara a ser una especie de leproso y que su grupo fuese para mariquitas. Supongo que la explosión grunge y la consiguiente aniquilización del hard 80's también tuvieron parte de culpa. Paradojicamente, en tiempos en que gran parte de la constelación glam-sleazy vuelve a gozar del respeto de la comunidad rockera, bandas como Motley Crue, Poison o Tesla vuelven a girar por grandes recintos y hasta las baladas de Warrant son objeto de culto, sorprende que Winger sigan en el calabozo.



Su líder, el bajista y cantante Kip Winger, era un hijo de puta muy guapo. Y le gustaba demostrarlo en exceso en sus clips, lo que a largo plazo ha sido un lastre en la memoria colectiva. Me lo puedo imaginar. Miles de yankees, hartos de ver lubricar a sus novias y hermanas cuando la MTV programaba "Seventeen" o "Can't get enuff", sacaron el cava de la nevera ante el súbito declive de la banda. La envidia es un sentimiento de esos de "se perdona pero no se olvida", así que en USA Winger lo lleva crudo. Pero colegas europeos que no sufristeis ese trauma, abandonad los prejuicios fomentados por ciertas revistas (junto a Extreme, los apestados de Popular1), tomaos con humor las poses de Kip y disfrutad de parte del mejor hard festivo de la década prodigiosa.



Ante todo, Winger eran grandes músicos. Virtusos. Antes de centrarse en su propia banda, Kip Winger fue el bajista de Alice Cooper en "Constrictor" y "Raise your fist and yell", mientras que el guitar-hero de la banda, Reb Beach ... bien, ¿quien pensais que os vuelve locos con sus guitarras en el reciente "Good to be bad" de Whitesnake? David Coverdale no es tonto. Algunos conocereis la polémica con Metallica (Lars Ulrich tira unos dardos a una foto de Kip en el clip de "Nothing else matters"). Mr. Winger lo tuvo claro: "Metallica no podían tocar lo que nosotros tocábamos, no eran capaces, literalmente y técnicamente, no podían. Por contra, nosotros podíamos tocar su música con una mano atada a la espalda". Eso y la novia de Lars embobada ante el clip de "Miles Away", seguro.

Desde "In the heart of the young"(1.990), "Can't get enuff"!

Winger tienen un serie de hits coreables que tiran de espaldas. Auténticas cumbres del género como puedan ser "Seventeen", "Easy come easy go", "Can't get enuff" o "Loosen Up". Al mismo tiempo, en sus discos capitales, "Winger"(1.988) y "In the heart of young" (1.990), encontramos complejos temas de largo minutaje donde dan rienda suelta a su pasión por el rock progresivo. Los Rush del hair metal, vamos. Incluso éxitos como "Madalaine" o "Headed for a heartbreak" no son temas comerciales al uso. Cierto que la inevitable producción ochentera resta perfección al conjunto, pero ambos álbumes son obligatorios para los fans del hard rock melódico. Su tercer álbum, "Pull" (1.993), es otro discazo y ya no sufre de ataques de sintetizadores asesinos. Winger suenan más desnudos, duros y oscuros, pero la industria ya no estaba para bollos y la camiseta de Stewart empezaba a causar estragos.




Desde "Pull"(1.993), "Who's the one".

Winger vuelven a dar guerra desde 2.006. Kip reunió a la formación de Pull para editar el excelente "IV" y de paso embarcarse en una gira mundial que les llevó al Mephisto barcelonés. Desprovistos de todo el glamour de antaño, en tejanos y camiseta, Winger rockearon duro. Un show fantástico mostrando su faceta más contundente (por cierto, como puede cantar Kip así mientras masca chicle?).

En un acto de venganza, propongo llevar pancartas de Winger al show de Metallica de este próximo sábado en BCN. Con un poco de suerte, Lars se pondrá nervioso y la cagará durante "Nothing else matters".